МУЗЕЙНО-ВЫСТАВОЧНЫЙ ЦЕНТР
«Веселья час пришёл к нам снова»
Мне запрещали любить тебя, а я любил.
Нас разлучали, а я находил тебя.
Сегодня никто не может нам помешать…
(А. Беляев «Человек-амфибия»)

В ранней юности я просто зачитывалась произведениями Александра Беляева. Всё было перечитано не раз, и не два. По произведениям фантаста сняты замечательные фильмы, особенно выделяется, на мой взгляд, "Человек-амфибия" с Кореневым и Вертинской. Эпиграф данной статьи – последние фразы Ихтиандра, адресуемые возлюбленной Гуттиэре.
Эти слова как нельзя лучше отображают то, что испытывала команда МВЦ, разлучённая со своими зрителями во время известных коронавирусных событий. И, свершилось! Карантин закончился!
Окончание периода самоизоляции и прочих ограничительных мер, связанных с пандемией, партнёры музейно-выставочного центра – ООО «ЛУКОЙЛ-Волгограднефтепереработка» отметили ударно – целым комплексом культурных мероприятий для ветеранов предприятия, цель которых – духовное развитие нефтепереработчиков, погружение их в мир искусства.
Начало положило путешествие в весеннюю страну – страну любви, где «…только в ней бывает счастье», вобравшее в себя и экскурсию по выставке «Пером и кистью о любви», и творческую встречу с авторами выставки - заслуженным работником культуры РФ, членом Союза художников России Владимиром Шолохом и известной волгоградской поэтессой Ольгой Небыковой.
Потом специально для заводчан-ветеранов была проведена экскурсия по выставке Владислава Эдуардовича Коваля «Квадромб», где нефтяникам представилась возможность увидеть последнее изобретение волгоградского художника – квадромбы – картины абсолютно нового направления в живописи, придуманного В.Э. Ковалем. По образному определению волгоградского поэта и философа Виктора Пермякова, квадромбы – это «картины, вставшие на пуанты и пустившиеся в фуэте».
Завершил культурный марафон ветеранов-нефтепереработчиков вечер отдыха, встреч и воспоминаний…
Погода всячески пыталась помешать проведению мероприятия. Но, вопреки ей, в небольшом фойе музейно-выставочного центра раздаются приветственные возгласы, подкрепляемые теплыми дружескими объятиями…
Ожидая начала мероприятия, гости МВЦ перелистывают книги и буклеты, изданные к юбилейным датам предприятия, о чём позаботились организаторы встречи. Делают фотографии на память возле «комсомольского уголка», где рядом с кафедрой, увенчанной комсомольским значком, стоят внушительных размеров кувалда и кайло, найденные при ремонтных работах на территории завода.
Воодушевленные встречей, молодея буквально на глазах, ветераны бурно приветствуют, а затем внимательно слушают председателя профкома ОППО ООО «ЛУКОЙЛ-Волгограднефтепереработка» Нефтегазстройпрофсоюза России Владимира Вдовина, заглянувшего на огонёк, чтобы выразить признание и уважение ветеранам за их труд, вклад в становление, развитие, славу завода. Владимир Александрович кратко рассказал о сегодняшнем дне предприятия, о планах на будущее, ответил на вопросы.
И вот уже на том самом месте, где буквально несколько минут назад Владимир Александрович Вдовин говорил о перспективах развития предприятия, кружится в танце армянский юноша, объясняющийся в любви своей «низани» (нежной). Самое любопытное заключается в том, что в образе пылкого влюблённого зрители узнали бывшую работницу волгоградского нефтеперерабатывающего завода, а ныне ветерана, солистку танцевального коллектива «Акварельные фламенки» Тамару Алоеву.
Свои авторские песни «У камина» и «На канале» подарил зрителям поэт, бард, участник ансамбля «СоУс», член Клуба Творческого Общения «Старая Сарепта» Владимир Прасолов.
Танец «Охотница», исполненный Светланой Авдюшкиной, солисткой коллектива «Акварельные фламенки» - это, как принято сейчас говорить, номер «на разрыв аорты» - яркое, зажигательное, феерическое зрелище.
Смотритель МВЦ стойко боролась с искушением покинуть свой пост хотя бы на минуточку, чтобы взглянуть на танцы «фламенок», и это борьба с собой ей удавалось. Но когда вдруг из выставочного зала грянуло громовое: «И там шальная императрица…», смотритель сдалась. Визитную карточку Ирины Аллегровой – песню «Императрица» на пике творческого куража исполняла Елена Бондарева. Свой выбор песни Елена Ивановна объяснила тем, что этот номер был самым первым в её вокальной карьере. Бывший худрук дворца культуры «Царицын» Светлана Мазина учила Елену азам сценического выступления: владению микрофоном, свободной проходке по сцене и прочим «фишкам» исполнителя-вокалиста. То, что Елена Бондарева оказалась хорошей ученицей, для всех, кто слышал её исполнение «Императрицы» в зале МВЦ, было очевидно.
Рассказом Елены Бондаревой о её первых шагах на сцене открылась основная часть встречи – воспоминания ветеранов, их рассказы о заводе, коллегах, курьёзных случаях, произошедших с ними. Конечно, удобнее всего беседу вести за чашечкой чая, что и было предложено ветеранам.
«Застольную часть» вечера открыл клип - песня «Родной завод».
«Родной завод, ты слышишь? Не верят мне друзья:
Я без тебя, наверно, не проживу и дня.
Родная проходная, встречай скорей меня –
Я без тебя, наверно, не проживу и дня», - пел с экрана плазменного телевизора автор и исполнитель электромонтёр Алексей Чебаненко.
И началось то, о чём мечтали, чего так давно и страстно желали все, кого собрал под своей крышей в тот день музейно-выставочный центр – общение, воспоминания, рассказы.
На экране плазмы вновь кадры завода вперемешку с многочисленными фотографиями заводчан - и тех, что живы, и тех, кто отправился в мир иной, которым посвятили минуту молчания. Слайд-шоу сопровождается песней про «ту заводскую проходную, что в люди вывела меня» из любимого кинофильма про Заречную улицу. Как в фильме, так и здесь, в МВЦ, с особым чувством звучат слова: «В моей судьбе ты стала главной – родная улица моя». Только в выставочном центре ещё добавят: «40 лет ВЛКСМ, 55».
Дорогие друзья, музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда готов организовать встречу, подобную той, о которой говорится в статье, для работников вашего предприятия, организации, фирмы.
К известной поговорке: «Делу – время, а потехе – час», - мы, сотрудники МВЦ прибавим, - «…потехе содержательной, развивающей, познавательной».
Елена Серебренникова, методист МВЦ
13 апреля 2021 г.
Почти по Хармсу
Однажды два друга, Даниил и Самуил, (как вы, друзья, догадались, речь идёт о двух известных детских поэтах Данииле Хармсе и Самуиле Маршаке) вместе написали шутливое стихотворение про то, как «жили в квартире сорок четыре, сорок четыре весёлых чижа…» Вспомнили? Дальше в стихотворении рассказывалось, как чижи дружно работали, занимались хозяйством, музицировали - и так далее. Толчком к созданию стихотворения «Весёлые чижи» послужило серьёзнейшее музыкальное произведение – аллегретто из Седьмой симфонии Бетховена, чью мелодию любил напевать Хармс.
А вспомнилось это, слегка позабытое стихотворение, автору, когда, почти по Хармсу, в двери музейно-выставочного центра Красноармейского района в минувший вторник 6 апреля, вошли ли? влетели? птенцы из МОУ СШ №134 «Дарование». Внесём лишь одну поправку – весёлых чижей из 134-й средней школы было на сотню больше – ровно 144.
Возьмём на себя смелость продолжить рассказ о чижах в таком ключе:
«Вот залетели
В двери музея
Сто сорок четыре
Весёлых чижа:
Чиж – с телефоном,
Чиж – со смартфоном,
Чиж – с ноутбуком,
Чиж – с рюкзаком…»
Для чижей, то есть, конечно, для школьников – учеников пятых и шестых классов, работники МВЦ подготовили обширную программу – осмотр сразу двух музейных экспозиций и мастер-класс росписи по гипсу.
Команда музейщиков работала чётко и слаженно, соскучившись за время пандемии по своим юным, пытливым посетителям-почемучкам. Их ожидания были щедро вознаграждены живым интересом ребятни и к фотографиям-картинам фотохудожника Натальи Беленцовой и усердием, выказанным школярами при создании сувениров из гипса.
Но самой увлекательной экскурсией для ребят стала та, которую провела сотрудник МВЦ Надежда Булатова, пригласив их в путешествие на сто лет назад. Причём, путешествие было интерактивным, когда можно постараться самому посадить в русскую печь чугунок, пользуясь, как и положено, ухватом. Догадаться, зачем рядом с детской люлькой стоит колесо, которое, оказывается, вовсе и не колесо, а прялка. Из всех 144 юных посетителей музейно-выставочного центра лишь одна девочка уверенно назвала загадочный для её одноклассников предмет в руках у экскурсовода, не «волшебной палочкой», а «веретеном». И это был правильный ответ, принёсший девчушке заслуженную награду – карманный календарь от Натальи Беленцовой.
Точно таким был результат по отгадыванию другого предмета из ретро экспозиции. Когда все дети поголовно называли эту громаду «микроскопом», один мальчик твёрдо сказал: «Это – фотоувеличитель». Да, это был тот самый чудо аппарат, без которого раньше, каких-то несколько десятков лет назад, немыслим был процесс создания фотографий. Фотоувеличитель, фотоглянцеватель, фонарь с красным стеклом…И вот уже ребята, вникнув в процесс домашнего фото чародейства, упоённо кромсают бумажные листы фигурным резаком.
Узнав, что старинная механическая пишущая машинка – далёкий предок современного компьютера, один из подростков недоумённо спросил: «А где же Wi-Fi?». Экскурсовод, указав на полки с книгами, ответила: «Вот он, интернет ваших бабушек и дедушек. А ещё - библиотеки, где можно было найти ответ на любой вопрос. Впрочем, библиотеки есть и в наши дни», - заметила гид.
Заключительная точка краткой, но познавательной экскурсии в прошлое, была музыкальной: специальной ручкой гид заводила пружину патефона, вызывая кружение виниловой пластинки. Затем осторожно опускала иглу на кружащийся диск и…И весёлая мелодия врывалась в притихший от ожидания чуда круг школяров. Мгновенно дети вновь превращались в весёлых чижей, радостно галдящих и приплясывающих в такт мелодии.
А потом:
«Они уходили -
Сто сорок четыре,
Сто сорок четыре
Весёлых чижа:
Кто-то с цветочком,
Кто-то с листочком,
Кто божью коровку
С собой унося…»
Напоминаем, что музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда работает без выходных каждый день с 9.00 до 19.00. Особенно рады будем видеть в выставочных залах семейных посетителей: родителей с детьми, бабушек и дедушек с внуками и т.д. Нам всегда есть, что вам показать, чем удивить и порадовать.
Елена Серебренникова, методист МВЦ
8 апреля 2021 г.

Планета Земля. Лика Единства.
В музейно-выставочном центре муниципального бюджетного учреждения «Центр культуры и молодежной политики Красноармейского района Волгограда» открыта фотовыставка в рамках проекта Натальи Беленцовой «Глазами Единства».
Проект - это фотовыставка «Планета Земля. Лики Единства» и книга «Глазами Единства», раскрывающие авторское видение и чувствование Единства мира.
Работы, представленные в фотовыставке – это изображения уникальных по своей красоте самых разнообразных природных ландшафтов Земли: здесь древние вершины, хребты, долины, леса, реки, озера, океаны, пещеры, небесные просторы, фантастические закаты и рассветы – удивительные явления природы в ее неповторимых красках!
Фотоработы сгруппированы попарно. Каждый запечатленный образ природы обладает неповторимой индивидуальностью, и в то же время каждая пара объединена тонким, едва различимым сходством, общим ароматом, оттенком.
Прочувствовав единство через захватывающие, волнующие виды природы самых различных стран и континентов, распространите это ощущение соединенности, сопричастности на все вокруг, на каждую форму жизни, Планету Земля и все человечество!
Распахните сердце, смотрите, читайте глазами вашего сердца! Прочувствуйте единство мира, неразрывную связь всего со всем, единое дыхание всего, что существует в мироздании.
Наслаждайтесь красками, энергией, глубиной и красотой! Вдохновляйтесь, расцветайте, чувствуйте, пробуждая и раскрывая в сердцах единство и любовь…
***
Наталья Беленцова (www.natalibel.com) – фотохудожник, художник, писатель-эзотерик, член Союза фотохудожников России, член Русского Географического Общества, победитель национальных фотоконкурсов «Лучший фотограф-2010», конкурса «Дикая природа России» (2012), проводимого «National Geographic Россия», победитель международного фотоконкурса Sony World Photography Awards (2012), неоднократный призер различных российских и международных конкурсов. Наталья – увлеченная, любознательная путешественница, объездившая более 30 стран мира, наслаждаясь, вдохновляясь и запечатлевая прекрасную природу планеты Земля. Провела более 100 персональных фотовыставок.
Фотовыставка «Планета Земля. Лики Единства» будет работать до 16 апреля 2021 года.
30 марта 2021 г.
Творческая встреча с Мастерами
«Любовь – волшебная страна…» -
…ведь только в ней бывает счастье…», - известный романс Андрея Петрова на стихи Беллы Ахмадулиной стал заключительной точкой творческой встречи с авторами выставки «Пером и кистью о любви», которая прошла в музейно-выставочном центре Красноармейского района Волгограда в минувшую пятницу 26 марта.
Позволим напомнить читателям о неприятных сюрпризах погоды, что имели место быть практически всю минувшую неделю. Погода была самой настоящей иллюстрацией к строкам некогда популярной советской песни: «А за окном то дождь, то снег…». У музейных работников – организаторов творческой встречи, даже возникло опасение, как бы не пришлось встречаться с авторами выставки в узком кругу – Владимир Шолох, Ольга Небыкова и команда МВЦ. Но, как поётся в другой, тоже очень популярной песенке: «Что мне снег, что мне зной, что мне дождик проливной, когда мои друзья со мной?!». К назначенному часу в зале ИЗО музейно-выставочного центра был аншлаг. Настолько велико было желание красноармейцев встретиться с заслуженным работником культуры РФ, членом Союза художников России Владимиром Шолохом и известной волгоградской поэтессой, членом Клуба Творческого Общения «Старая Сарепта» Ольгой Небыковой, что гостей МВЦ не смутила и не остановила, мягко говоря, не самая приятная погода. Наградой им стала удивительная экскурсия в непостижимый мир художника Шолоха, которая началась…тоже песней.
Да, не удивляйтесь, МВЦ – это место, где невозможное становится возможным, где экскурсоводу порой легче объяснить, передать то чувство, те эмоции, которые вызывают картины, не словами, а стихами или песней. «Песня о первой любви» из кинофильма «Попутного ветра «Синяя птица» положила начало необычной экскурсии по ещё более необычной выставке, где переплелись стихотворные строки и линии графики, лирика и живопись, мужской и женский взгляд на самое удивительное явление, чувство, чудо нашей жизни – ЛЮБОВЬ.
Картины Шолоха – это всегда позитив, радость, праздник, театр. Причём театр даже в обычной повседневной жизни, видимый и открытый лишь ему, художнику, в отличие от нас, с зашоренным делами и заботами взглядом. Простой пример в подтверждение сказанному. Возьмём обычный автобус или трамвай, знакомый всем и каждому с его правилами, требованиями, табличками и знаками, среди которых есть тот, на который однажды обратил внимание своих учеников преподаватель школы искусств «Воскресенье» Владимир Николаевич Шолох. «Смотрите, - сказал мэтр, - это места, специально отведённые для художников». Ученики удивились и возразили, что таких мест в транспорте нет. «Как нет, - удивился в свою очередь их наставник, указав на…А вы не догадались, что имел в виду хитрец (фантазёр? волшебник?) Шолох. Ну, конечно же, речь шла о местах для инвалидов и пассажиров с детьми.
Что было дальше? А дальше Владимир Николаевич поступил так, как и должен поступать художник – написал картину, где есть художник у мольберта, и две модели – мать и дитя – Мадонна и её ребёнок, в образе которого художник запечатлел черты любимой внучки.
Понятно, что нет ни малейшей возможности рассказать обо всех картинах Мастера. Скажем лишь, что полет фантазии автора безграничен. Работы художника уникальны своей внутренней глубиной и теплотой. Творчество Владимира Николаевича Шолоха передает яркий и богатый, полный красок, внутренний мир художника, где смешались, как краски на палитре, сюжеты его картин – легенда о лотосе, миллион алых роз Нико Пиросмани, первозданность пустынного побережья сочинской Головинки, легенда о Коварстве и Любви. Общее, что проходит через все картины Мастера, любовь. Любовь самого создателя этих живописных шедевров к жизни, к творчеству, к своей малой Родине, к её жителям. Эту любовь, доброту, широту души Владимира Шолоха в полной мере ощутили гости его творческой встречи. Увлекательный рассказ о картинах, истории их замысла и создания, ещё одна «авторская» экскурсия, ответы на вопросы, необычный взгляд на самые обычные вещи – это щедрый подарок Владимира Шолоха участникам встречи в МВЦ.
Конечно, никого не оставили равнодушным стихи Ольги Небыковой – соавтора Владимира Николаевича в создании той части экспозиции, где произошла их, авторов, творческая диффузия – взаимопроникновение. И вот конечный результат, представленный на обозрение всем посетителям в зале ИЗО – совершенно новая ступень в творчестве обоих Мастеров. Это сродни рождению песни, когда композитор пишет музыку на предложенные стихи. В данном проекте «Пером и кистью о любви» композитором был художник, но это не помешало созданию песни, которая в отличие от музыкального варианта, не кончается, а звучит и звучит…
Встреча закончилась. Уже сделана общая фотография, но зрителя не торопятся расходиться, вновь и вновь подходя к авторам выставки о чём-то спрашивая, беря автографы, фотографируясь на память, оттягивая всячески момент расставания.
А за окном то дождь, то снег…
Но снова прорастёт трава
Сквозь все преграды и напасти.
Любовь - весенняя страна,
Весенняя страна!
Ведь только в ней бывает счастье,
Бывает счастье!
Елена Серебренникова, методист МВЦ
28 марта 2021 г.
Крым наш
Сегодня в творческой гостиной мы вместе отметили важную дату - годовщину присоединения Крыма к России!
18 марта 2014 года в Крыму празднуется День воссоединения с Россией. В этот день семь лет назад был подписан договор о вхождении полуострова в состав РФ.
Большое спасибо выражаем Департаменту межнациональных, межконфессиональных и межкультурных отношений Волгоградской области, творческим коллективам Досуговый этнокультурный центр «Судоверфь» , народному ансамблю «Волжаночка» , народному ансамблю татарской песни «Чишмя»!
Мы счастливы отметить этот день с вами.
"КВАДРОМБ" Владислава Коваля
Везёт же в последнее время красноармейцам – то они первыми в России знакомятся с новым течением в современном искусстве, названным «квантовым». То, как сейчас, становятся самыми первыми зрителями выставки Владислава Коваля «Квадромб», куда вошли картины Мастера абсолютно нового направления в живописи, придуманного В. Э. Ковалем.
Думается, среди читателей нет тех, кто не знаком с творчеством Владислава Эдуардовича Коваля. Его персональные выставки проводятся регулярно в лучших выставочных залах города, и за его пределами. Выставка, о которой идёт речь, осенью прошлого года вернулась из Москвы. И должна была сразу приехать для демонстрации на юг Волгограда, в единственный на весь Южный федеральный округ России муниципальный музейно-выставочный центр, но…Помешала пандемия. Целых полгода длилось ожидание.
В выставочном зале МВЦ – двадцать квадромбов, двадцать картин-исповедей Мастера, который утверждает, что его рукой водит сам Всевышний, потому что неоднократно имел возможность в этом лично убедиться и удивиться тому, как разнятся его собственный первоначальный замысел и окончательный результат на картине. Как ему самому вдруг открывается более глубокий внутренний сюжет картины, тот, о котором рассказал многочисленным гостям церемонии открытия выставки «Квадромб» Владислав Эдуардович во время экскурсии, проведённой по просьбе зрителей.
Напоминаем, выставка Владислава Коваля «Квадромб» будет работать в музейно-выставочном центре Красноармейского района Волгограда с 12 марта по 29 марта 2021 года по адресу: Волгоград, ул. 50 лет Октября, 17.
«От героев былых времён до папы Простака»
Вот уже 23 года музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда, следуя заветам Николая Алексеевича Некрасова, «сеет разумное, доброе, вечное». Иначе говоря – приобщает сограждан от мала до велика к культуре и искусству.
Помимо активной работы по пропаганде российского и зарубежного искусства, МВЦ проводит множество тематических конкурсов изобразительного искусства, декоративно-прикладного творчества, а, в последнее время, также литературных сочинений в стихах и прозе.
Завершился региональный творческий конкурс-выставка «Богатырская наша сила», организаторами и учредителями которого выступают муниципальное бюджетное учреждение "Центр культуры и молодежной политики Красноармейского района Волгограда" и Автономная некоммерческая организация "Центр реализации социальных инициатив "ПРОСПЕКТ".
У наших читателей имелась возможность познакомиться с работами, присланных на конкурс «Богатырская наша сила» в номинации «Видеосюжет», которые выкладывались на наших страничках в социальных сетях. Сегодня предлагаем обзор конкурсных работ в номинации «Литературное произведение».
В жюри конкурса поступило 21 литературное произведение – это стихи, проза, эссе, рассказы… Возраст участников – от 6 лет и до восьмидесяти. И, что особенно радует – это индивидуальность каждого участника, оригинальность буквально каждой работы.
Конечно, невозможно, да и стоит ли подробно разбирать каждую работу, для этого существует компетентное жюри конкурса. Позволим себе лишь краткий экскурс в некоторые из работ, присланных на конкурс едва ли не со всех районов города, а также из Светлоярского, Ленинского, Еланского муниципальных районов Волгоградской области.
Конечно, темой большинства конкурсных работ остаются люди и события Великой Отечественной войны – о них пишут прозу и стихи конкурсанты от мала до велика.
«На холме Мамаева Кургана
200 дней велась жестокая война.
Разрывались мины-великаны,
Пламенем окутана Земля.

Нет, я не была там…, но я знаю
Из рассказов маминых, из книг
Про великий подвиг Сталинграда.
Чту я подвиг прадедов своих», - строки стихотворения Алины Гончаровой, учащийся лицея №4 Красноармейского района Волгограда. Работа интересно оформлена – на фоне кинематографической ленты контрастно выделяются алые стихотворные строки. Да, ярко, красиво, стихи тоже вполне достойны похвалы. Однако, понятно и то, что Алине помогали и с написанием стихотворения, и с оформлением, взрослые - родители, возможно, учитель. Так почему бы не обозначить конкурсную работу, как коллективную, или семейную, написанную в соавторстве. И это не единственный случай.
Есть конкурсные работы, буквально цепляющие душу, раня своей правдой порой жесткой, порой, горькой. Назову навскидку несколько работ. Порадовал жюри серьёзный, воистину исследовательский труд-поиск Артемия Бухарова «Герой моей семьи» - о предке мальчика Василии Константиновиче Бухарове. Получаешь истинное удовольствие, знакомясь с этой работой, которая заслуживает наивысшей оценки, где есть и посыл к происхождению самой фамилии «Бухаров»: от прозвания пчёл и шмелей в новгородской Руси – «бухАра». По версии автора, его предки занимались пчеловодством, и были остры на язык, значит, могли в разговоре «жалить».
И есть захватывающий рассказ о самом герое – крестьянине, участнике гражданской войны, герое Великой Отечественной…
Из конкурсной работы Артемия Бухарова: «В мае 1943г. в нашу деревню Аркадак пришло извещение о том, что капитан Красной Армии – Бухаров Василий Константинович пропал без вести в марте 1943 г. Долгие годы это извещение было единственной информацией и памятью о нём….
…Шли годы, люди уходили из жизни, вещи истирались и превращались в труху, но память об отце, пропавшем без вести, волновала Бориса Васильевича (сына Василия Константиновича) с годами всё сильнее».
И далее – сам ход поиска сведений о герое семьи Бухаровых, и его результат – боевой путь военкома отдельного миномётного дивизиона - старшего политрука Бухарова Василия Константиновича.
Есть даже благодарность тем людям, которые помогали в поиске необходимой и столь важной для семьи, информации: специалистам Министерства обороны России, немецким архивистам-историкам, отечественным историкам-профессионалам.
И, казалось бы, всё обстоит лучшим образом, работа достойна самой высокой оценки. Если бы не одно «но» - это никак не работа восьми-девяти-летнего ребёнка, а, возможно, деда Артемия, Бориса Васильевича Бухарова.
Поэтому у жюри большая просьба к участникам наших творческих конкурсов-выставок, не стесняйтесь заявлять свои работы в соответствующих возрастных категориях, указанных в Положении о конкурсе. Как это сделала, например, В.Г. Афанасьева, участница конкурса «Богатырская наша сила».
Валентине Афанасьевне Гавриловой 63 года. В литературной номинации «Герои моей семьи» она рассказала о своей маме, Лагутиной Марии Андреевне, и о судьбе её семьи. Рассказ в чём-то перекликается с той историей, о которой только что шла речь, а, именно: столь же искренен, правдив, трогает за душу. Да и как можно остаться равнодушным, читая эти строки:
«Сейчас моей маме, Лагутиной Марии Андреевне – 89 лет. Когда началась война, ей было 10 лет. Она много рассказывает нам о том тяжёлом и страшном времени.
Летом 1942 года к ним в хутор Горбатов Серафимовичского района Сталинградской области вошли немцы. Им везде мерещились партизаны. В самом селе и его окрестностях немцы искали партизан, коммунистов, их семьи. Убивали и вешали безвинное мирное население, забирали продовольствие у женщин и детей.
Хуторяне жили бедно и голодно. Доходило до того, что колючки, семена лебеды толкли в муку и пекли лепёшки. Поэтому дети ходили за село в балки собирать ягоды, тёрн, грибы, травы, чтобы прокормить себя, младших братьев и сестёр, семью. Так однажды мою маму месте с братом чуть не расстреляли, приняв их за партизан.
А, увидев маму, стали кричать: «Юда, юда!», приняв из-за её ярко-рыжих вьющихся волос за еврейку; и прострочили по ним очередью из автомата.
Дети убежали. Дома они рассказали всё взрослым, и маму спрятали в погреб. А потом её остригли наголо и накрыли голову платком. Таким образом, маме удалось избежать смерти…
Подобная история произошла в то же время и с моим папой, Лагутиным Афанасием Стефановичем. Будучи двенадцатилетним мальчишкой, он из любопытства украл у немцев фонарик, который увидел вообще впервые в жизни. Немцы в очередной раз стали искать партизан, но вместо неуловимых народных мстителей обнаружили фонарик у папы. Обнаружив пропажу, гитлеровцы стали отбирать фонарик, прострочив автоматной очередью над головой мальчишки. Папа чудом остался жив, но после этого долго потом заикался.
После освобождения хутора от немцев, мои родители, тогда ещё дети, работали наравне со взрослыми в поле и на скотном дворе. У детей не было летних каникул. Все, кто мог, работали в поле, выполняя любую работу: делали копны, собирали колоски. Обуви не было, а у кого она была, берегли её для школы, поэтому ходили босиком по сухой колючей стерне. Было больно, но дети терпели и почти не плакали, ведь жаловаться стыдно. А назавтра приходили в школу с ногами, обмотанными тряпками и работали, работали, работали до изнеможения.
Что это была за работа? Дети помладше собирали колоски. А те, что старше, как мама, работали на току, у молотилок, отгребали полову, которая разъедала глаза, забивала рот, нос и уши, скирдовали – складывали солому в скирды…Это – тяжёлая физическая работа даже для взрослого мужчины, а для девчонок подростков тем более.
Мама вспоминала: «Встаёшь в 4 часа утра, и работаешь до позднего вечера в поле или на току – убираешь хлеб. Работали старательно, ведь нельзя оставить в поле ни один колосок, поскольку каждый – на вес золота. Работали споро, ведь надо успеть убрать всё вовремя, пока стоит хорошая погода».
Дети знали, что кроме них работать некому – отцы и братья на фронте. Они ни на что не сетовали – всем было трудно. Мама говорит, что им, детям, эта работа в поле снилась даже по ночам…Эти маленькие девочки и мальчики понимали всю ответственность, то легла на их плечи. Да, рано им пришлось повзрослеть.
Мама вспоминает, что её будили рано-рано, когда ещё чуть брезжил рассвет, и она, полусонная, шла, спотыкаясь о невидимые кочки, за матерью в поле. А там, когда брала в руки серп, сонливость вмиг проходила. И, не разгибая спины, работа, работа, работа.
Когда совсем становилось невмоготу, мама вспоминала ушедших на фронт, на битву с ненавистным врагом своих братьев, мужей сестёр и всех односельчан. Может быть, именно в этот момент они шли в атаку, под свист пуль и под градом пулемётных очередей отвоёвывали каждую пядь родимой земли! Мысль об этом придавала силы, удваивала, утраивала энергию, и серп двигался всё быстрее и быстрее. Всё для фронта! Всё для победы!».
Низкий поклон Вам, Мария Андреевна, здоровья, семейного уюта и душевного спокойствия на долгие годы! Благодарим Валентину Афанасьевну Гаврилову за знакомство с прекрасным человеком – мамой.
Не могу не сказать ещё об одном герое творческой конкурсной работы – о папе Простаке. Да, да, не удивляйтесь: «Простак» - это фамилия папы участника конкурса «Богатырская наша сила» Станислава Простака, ученика средней школы №125 Красноармейского района. В этой же школе работает и папа Станислава - Сергей Викторович Простак, учитель физкультуры. Эссе юноши «О моём папе» - увлекательный рассказ о самом близком человеке, с которого Станислав берёт пример, заканчивая эссе так: «Я очень люблю папу, горжусь им и во многом подражаю. Я знаю, что его уважают и ученики нашей школы, и ребята-скауты (С.В. Простак – один из руководителей Волгоградской областной организации скаутов, прим авт.), и коллеги. Он добрый, с чувством юмора. Он Папа с большой буквы. Я хочу быть похожим на него, когда вырасту».
Выражаем благодарность всем участникам литературной номинации конкурса «Богатырская наша сила», желаем творческих успехов и здоровья! И, конечно, ждём новых работ.
Елена Серебренникова, журналист, член жюри
Квадромб Владислава Коваля
В музейно-выставочном центре МБУ «Центр культуры и молодежной политики Красноармейского района Волгограда» в рамках празднования 800-летия Александра Невского – святого покровителя нашего города, с 12 марта открывается выставка волгоградского художника Владислава Коваля «Квадромб».
Владислав Эдуардович Коваль – это не человек, а величина космического масштаба: известный художник, член Союза художников России, заслуженный художник России, почётный гражданин Волгоградской области, почётный гражданин города Волжского, почётный член Российской Академии Художеств.
Но, удивительному художнику, чья живопись сродни гению Паганини в музыке, мало этого. И он разрабатывает совершенно новое направление в изобразительном искусстве - «Т-Арт». Так появляются знаменитые теперь складные картины-пазлы, картины-трансформеры – «ВЕК», «Пирамида»…Как говорит сам Владислав Эдуардович: «Мне хотелось писать большие составные полотна-пазлы, философски насыщенные, в которых переплетены символы и сюжеты, усиливающие друг друга. Соединившись, они воздействуют как театр, работают по другому как части единого целого».
Особая гордость мастера — картины в миниатюре, которые можно использовать и как самостоятельное произведение искусства, и как женское украшение. Размер от 2 до 4 сантиметров — не больше. Направление тоже получило своё название — «Ювелиризм» - ещё одно абсолютно новое направление в живописи, придуманное В.Э. Ковалем.
Для создания крошечных станковых миниатюр художнику приходится работать в бинокулярных очках, применять лупу. Конечно, зрение Мастера находится под угрозой, но появляются, подобные драгоценным ювелирным украшениям, картины величиной в несколько сантиметров.
И вот теперь - Квадромб – новое направление в изобразительном искусстве, открытое миру Владиславом Ковалем. В основе - синтез квадрата и ромба. Картина поделена на четыре квадрата, если изменить их положение, картина будет выглядеть совершенно иначе. В основе полиптихов– картины-ромбы, где главная ось– диагональ. Такого нет в мировой живописи. Таким картинам не нужны рамы, они словно парят в воздухе, создавая необыкновенную глубину целого.
«Такая картина может быть метр на метр, и при положении квадромб она начинает быть 1,41 на 1,41. И такого термина еще никогда не существовало. Он был придуман в октябре 2019 года. Только представьте, как раздвигается пространство, высота, глубина, горизонт. Все картины начинают работать по-новому. В сентябре 2020 года я их выставил в Москве. Их энергетика раскрывается, у этих картин другие задачи», - объясняет художник.
Двадцать картин-квадромбов родились из-под руки Владислава Коваля в пандемию. Когда вся страна находилась в самоизоляции, художник продолжал творить. Коваль так и прозвал 20 картин-квадромбов: «За время самоизоляции».
- Когда в Москве показывали мои работы, я со сцены сказал, что за время пандемии я написал столько полотен. Во-первых, никто не мешал. Во вторых, я принадлежал самому себе, у меня в голове скопилось большое количество информации от собственных картин, которую я стал переосмысливать в новом формате. Многие картины были написаны ранее, в 20 квадромбах есть повторы моих тем. Но теперь они воспринимаются заново, - говорит Коваль.
Выставка Владислава Коваля «Квадромб» будет работать в музейно-выставочном центре Красноармейского района Волгограда с 12 марта по 29 марта 2021 года по адресу: Волгоград, ул. 50 лет Октября, 17.
Как живете-можете…?!
Распорядок дня барона Мюнхаузена:
- Подъем
- Разгон облаков
- Подвиг
- Война с Англией
Сценарный «скелет» творческой гостиной 26 февраля 2021 года:
- Подвиг
- Сказочник
- Гитарный баттл
- Мир, дружба, чай
Итак, подвиг. Конечно, был, и самый настоящий. Известно - трудно выступать первым, фактически открывать очень взрослое мероприятие, тем более, когда тебе всего четыре года от роду. Да, в шаге от тебя - и мама, и папа, и бабушка, и даже твой директор (между прочим, тоже мама по совместительству)…Но с ними рядом на стульях сидят совсем незнакомые люди. Да, видно, что они очень хотят тебе помочь, но тридцать пар глаз…Это слишком много! Вцепившись в микрофон, как в спасательный круг, Маша Скребец начинает со смелостью, граничащей с отчаянием (Эх, была, не была!) своё выступление, прочитав стихотворение Илоны Грошевой "Февраль, февраль, зима и солнце", проложив тропинку к сердцам зрителей для следующего выступающего – Артёма Кольцуна.
Но Артём и сам держится вполне уверенно, недаром он – будущий мужчина, уравновешенный и надёжный, что уже просматривается в этом четырёхлетнем человеке. Так что зря волнуется его наставник Ольга Небыкова – Артём вместе с автором стихотворения «Будущий защитник» Андреем Усачёвым убедили зрителей творческой гостиной, что: «Каждый мальчик может стать солдатом…». Ну, Артём-то точно может, убеждены зрители, наградившие мальчугана бурными и вполне заслуженными аплодисментами.
Сложнее всех далось первое выступление на публике Виктории Сухих. Однако, в программе вечера записано – «подвиг». К тому же двум предыдущим чтецам – Машеньке и Артёму, таким же, как и Вика, воспитанникам Детского клуба всестороннего развития и досуга Bambino Club , за их подвиги - за победу над собственным страхом, вручили по шоколадке. И, не вздохнув, а, скорее, выдохнув, Вика Сухих начинает: «Слышен рокот самолёта. В нашем небе бродит кто-то…» Коротенькое в несколько строчек стихотворение Сергея Михалкова «Зенитчики» вместе с девочкой, казалось, читали все, сидящим в импровизированном зрительном зале, в который превратился выставочный зал ИЗО музейно-выставочного центра.
Зрители, в подавляющем большинстве – бабушки-дедушки, возможно, даже прабабушки Виктории, повставали с мест, подались вперёд, всем сердцем помогая начинающему чтецу. Чувствуя эту душевную поддержку, малышка понемногу справилась с волнением, и последние строки стихотворения прочла вполне твёрдо, уверенно: «Если враг – он будет сбит! Если друг – пускай летит!».
Как говорится «с чувством глубоко исполненного долга», Вика, зажав в руке приз-шоколадку, отправилась на самое уютное в мире место – мамины колени, уступив место у микрофона…сказочнику.
Да, да, самому настоящему сказочнику, который живёт рядом с нами, ходит по одним с нами улицам, даже покупает в магазине продукты, как обычный человек.
И, всё-таки он не совсем обычный, раз написал несколько книг. А, главное, он умеет сочинять сказки. Умеет в простых вещах видеть то, что мы, зашоренные своими будничными делами и проблемами, не замечаем.
Зовут его Владимир Николаевич Лукашук, журналист, писатель, в недавнем прошлом – сотрудник газеты «Восход» Светлоярского района Волгоградской области. На вечере-встрече в творческой гостиной музейно-выставочного центра состоялась презентация книги сказок Владимира Лукашука «Сказочный ларец». Каждая история, хранящаяся в ларце, погружает читателей в совершенно разные сюжеты: от современного пространства, где есть планшет, мобильный телефон, лазеры и НЛО, до фольклорного, где в тёмном лесу живут знахарь, Баба Яга и загадочный Крампус.
На страницах «Сказочного ларца» постоянно творятся чудеса: оживают снеговики, говорят звери, птицы и рыбы, возникают невиданные миры. А герои сказок – самые обычные дети, те, что живут в соседней квартире, а, может быть, даже в вашей собственной.
На презентации имелась возможность приобрести книгу. А, учитывая тот факт, что впереди нас ждёт первый весенний праздник – 8 марта, роскошным подарком для юных леди может стать книга сказок Владимира Лукашука.
Автор подарил книгу детворе, открывшей встречу в творческой гостиной, к радости малышей и их родителей.
Гостей МВЦ интересовал процесс рождения сказочных историй. Но разве это можно объяснить словами! Это сродни тому, как рождаются стихи у поэтов, музыка у композиторов.
Его имя – Нино Кастельнуово. Но, возможно, оно вам ничего не говорит. Это - итальянский актёр театра, кино и телевидения. Может, о нём так бы никто не узнал, но в 1964 году Кастельнуово сыграл главную роль в фильме «Шербурские зонтики», принёсший ему и партнёрше по фильму Катрин Денёв, международную известность. Фильм был номинирован на Премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке и получил Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале.
В Советском Союзе фильм «Шербурские зонтики» появился в 1965 году, и сразу сделался одним из самых популярных фильмов 60-х. С тех пор фильм стал легендой, связанной для многих с именем композитора Леграна, образом молодой актрисы Катрин Денёв и песней «Буду ждать тебя» - абсолютным шлягером.
Целой жизни мало, чтобы ждать тебя.
Моя жизнь пропала, если нет тебя.
Ты в краю далёком вспоминай меня.
Я люблю тебя!
Жду тебя,
Жду тебя!
Я тебя люблю.
Мелодия этой песни – лейтмотив фильма «Шербурские зонтики», виртуозно исполненная на электрогитаре Сергеем Савельевым, открыла концертную часть встречи в творческой гостиной. Сергей Николаевич словно положил начало своеобразному гитарному, вернее, струнному баттлу, имевшему место быть всё там же, в творческой гостиной МВЦ вечером 26 февраля – временем между мужским и женским праздниками.
У Джона Бойнтона Пристли существовал прекрасный лунный день 31 июня - День, когда совершаются чудеса и всё невозможное становится возможным.
В музейно-выставочном центре Красноармейского района вот уже несколько лет тоже существует свой особый День, объединяющий мужской и женский праздники и отмечаемый в «промежуточное» между 23 февраля и 8 марта время.
К сожалению, нельзя злоупотреблять ни вашим вниманием, дорогие читатели, ни местом на страницах сайта МВЦ. Возможно лишь сухое и скупое перечисление имён тех бардов, вокалистов, музыкантов, что приняли участие в концертной программе вечера «Как живете-можете, удальцы-мужчины? Как живете-можете, женщины-голубки?». Это: упомянутый Сергей Савельев, Наталья Карпова, Игорь Старостенко, Наталья Жорняк, Владимир Прасолов, «Сударушки», ансамбль «Кружева», Татьяна Небыкова.
Нельзя не сказать хоть несколько слов о последней в этом списке, маленькой по возрасту, но большой по таланту артистке, Тане Небыковой. Эта стройная симпатичная девчушка не раз демонстрировала зрителям творческих встреч в МВЦ своё многогранное искусство. На сей раз Татьяна блестяще, «с огоньком», с фантастической энергетикой и пластикой исполнила «Казачий танец», уверенно фланкируя двумя шашками. Браво!
Очередной раз выражаем искреннее сожаление тем, кто, отметив «лайками» афишу грядущего мероприятия на страницах сайта МВЦ, так и не переступил порог творческой гостиной. Огромная благодарность тем, кто принял участие во встрече. И совершенно неважно, был ли ты зрителем или лично принимал участие в концертной программе, главное, что ты был там, может, именно поэтому всё так здОрово у нас вместе получилось!
Елена Серебренникова, методист МВЦ
28 февраля 2021 г.
Пером и кистью о любви
В музейно-выставочном центре МБУ «Центр культуры и молодёжной политики Красноармейского района Волгограда» в День всех влюблённых 14 февраля открывается необычная выставка двух художников - живописца В.Н. Шолоха и поэта О.Н. Небыковой «Пером и кистью о любви».
Владимир Шолох - заслуженный работник культуры РФ, член Союза художников России. С раннего детства он не выпускает карандаш и бумагу из рук. Владимир Николаевич Шолох – уроженец Сталинградской области, сын офицера Н.И. Шолоха, ветерана ВОВ, родился в 1952 году в селе Нижний Балыклей. В 1979 году окончил Астраханское художественное училище имени П.А. Власова. Многие годы работал преподавателем художественных школ в Астрахани и в Волгограде, воспитал не одно поколение учеников. Астраханцы до сих пор приглашают его на пленэры, в жюри выставок – конкурсов.
Как заметила искусствовед Ирина Преображенская: «Художники – глаза человечества. Глаз художника Шолоха проходит через его сердце». Творчество Владимира Николаевича Шолоха передает яркий и богатый, полный красок, внутренний мир художника. А полет фантазии художника Шолоха безграничен.
Владимир Шолох не любит «депрессивную» живопись, считая, что миссия художника - дарить людям радость и светлые мысли. Картины художника всегда вызывают интерес у зрителей. Его манера легко узнаваема, но каждый раз он удивляет разнообразием тем, мотивов, образов. Он может писать реалистически достоверные пейзажи, может создавать романтические произведения. Иногда он ироничен, ведь от взгляда художника ничего не ускользает.
На выставке «Пером и кистью о любви» будут представлены в основном романтические произведения Мастера, ведь к этому обязывает тема выставки – Её Величество Любовь. Но способ, которым будет раскрываться это уникальное, присущее только человеку, чувство, как следует из того же названия, не только кисть, но и перо. Неужели художник Шолох также хорошо владеет словом, как и кистью?
Нет, ведь выставка «Пером и кистью о любви» - это совместный проект Владимира Николаевича Шолоха и поэта Ольги Николаевны Небыковой. Ольга Небыкова - также хорошо известная волгоградцам незаурядная творческая личность, как и её сотоварищ по открывающейся выставке. Ольга Николаевна - поэт, постоянный участник Клуба Творческого Общения «Старая Сарепта». Автор поэтической книги «Жизненная сила» и книги стихов и прозы «Памятные узелки». Её произведения включены в сборники «Ступенька на Парнас», «Плеяда поэтов», «Новые стихи Старой Сарепты», «Сарептою навеянные строки», в литературно-публицистический альманах «Александр Невский». Поэтесса является лауреатом конкурса «Святая Русь», многократным участником, дипломантом, лауреатом, победителем многих творческих фестивалей и конкурсов.
Идея выставки возникла спонтанно, из поэтической дуэли Ольги Небыковой и Витола Человского, художника и поэта. Свидетелем этого необычного поединка был Владимир Шолох, и, как оказалось, не только свидетелем. Что получилось, когда живопись дополняют лирические строки, и, наоборот, когда самые заветные и сокровенные поэтические строки, пропустив через сердце, иллюстрирует кисть художника…Об этом судить тем, кто придёт в музейно-выставочный центр на выставку «Пером и кистью о любви».
Посетить выставку художника Владимира Шолоха и поэта Ольги Небыковой «Пером и кистью о любви» можно с 14 февраля по 14 марта 2021 года в музейно-выставочном центре Красноармейского района по адресу: Волгоград, ул. 50 лет Октября, 17 Телефон: 62-73-56.
«Даже немножечко - чайная ложечка – это уже хорошо!», -
утверждал сладкоежка Винни-Пух, воспевая мёд - лучший, по его мнению, подарок на свете. (Между прочим, с ним многие согласны).
А если ложечек – далеко не одна, а много; и если это ложечки сладкого, молочного, вкусного, лучшего на свете мороженого «Пломбир», то тут надо поправить медвежонка, сказав:
«Лучший подарок, конечно, мороженое,
Что для гостей по креманкам разложено!
Даже немножечко -
Чайная ложечка -
Это уже хорошо!
Ну, а креманка - отлично! И всё!
Даже когда ведущая скомандовала: «Мороженое – в студию!», далеко не все поверили, что это – не шутка. И сразу почему-то очень захотелось, чтобы это было правдой, потому что вечер 29 января в творческой гостиной музейно-выставочного центра был совершенно непохожим на другие встречи по пятницам в стенах МВЦ. Вечер был волшебным. Прямо на полу выставочного зала МВЦ интригующе-загадочно мигали голубые огни электрических гирлянд, создавая неповторимый эффект сказочности происходящего в зале действия.
Сказочным был повод, собравший в гостиной около сорока человек, взрослых и детей – День Деда Мороза и Снегурки. Что? Вы никогда не слышали про такой праздник? Стыдно, ведь это не какой-то День воздушно–пузырчатой упаковки
или День круассана…
Увы, сегодня немногие знают о славянском празднике – Дне Деда Мороза и Снегурочки, хотя отмечали его наши предки на протяжении сотен лет. Праздник имеет важный сакральный смысл. Как и его главные персонажи – Дед Мороз и Снегурочка.
О том пути, который прошли эти два персонажа, от «Студенца – Трескунца» и Царицы леса - Морены до современных, привычных и любимых нами Деда Мороза и Снегурочки; о формировании образов главных новогодних героев в литературе – от славянской мифологии, через «Сказки дедушки Иринея» Владимира Фёдоровича Одоевского, включившего в сборник сказку «Мороз Иванович», и где впервые давалась литературная трактовка образа фольклорного и обрядового Мороза, прежде выступавшего лишь в качестве языческого хозяина стужи и зимнего холода. И вплоть до 1886 года, когда впервые отмечается «Морозко», а к началу XX века уже складывается знакомый образ Деда Мороза.
Не мене долгим был путь спутницы Деда Мороза - Снегурочки. Это сейчас она приходится Морозу внучкой, а в незапамятные времена, когда на земле были только титаны, великаны и другие гиганты, Снегурочка, по мифам была дочерью Деда Мороза от Бабы Яги, которая на самом деле не являлась страшной старухой. Будучи дочерью Мары и Кощея, она могла принимать любой облик, который был удобен для нее.
Легенда о том, что Снегурочка не стала уходить на север с приходом весны и растаяла в первых лучах солнца, отражает смену времен года и потерю детства для девушек, которые вступают в пору любви. Именно поэтому Снегурочка навсегда остается молодой девушкой.
Но прототипом всем известной Снегурочки, приходящей с Дедом Морозом на новогодние ёлки, считается образ из пьесы А.Н. Островского. Писатель переработал сказку о Снегурочке, которую изложил в своём исследовательском труде собиратель русских народных сказок А.Н. Афанасьев, написав в 1873 г. пьесу «Снегурочка (Весенняя сказка)». Однако эта пьеса не имела успеха у современников. Затем это произведение воссоздал в музыке П.И. Чайковский, но и его ожидал провал. 
В 1881 г. Н.А. Римский-Корсаков тоже пишет оперу "Снегурочка", которую уже ожидает успех. С этого момента многие поэты и писатели вводят образ снежной девы (Снегурки, Снегурочки) в свои произведения, опираясь то на мотивы пьесы Островского, то на народную сказку. Образы Деда Мороза и Снегурочки в изобразительном искусстве, в музыке, кинематографе, мультипликации…Несть числа подаче этих сказочных героев в разных жанрах творчества, что были затронуты на встрече, посвященной главным новогодним персонажам, в творческой гостиной музейно-выставочного центра.
Но отнюдь не это стало главным событием тематического вечера. Центром внимания, восторгов, восхищения зрителей стали юные артисты – воспитанники Детской школы искусств №2 Красноармейского района Волгограда и Светлоярской школы искусств.
Известно, что неимоверно трудно быть первым. Даже в ВУЗах преподаватели порой прибавляют балл тому студенту, что отважится первым держать экзамен. Вечером 29 января открыть концертную программу выпало юному пианисту Сергею Литвинову, ученику преподавателя М.А. Алябьевой. Сергей сумел справиться с волнением и блестяще исполнил пьесу «Наивный порыв» Цезаря Кюи. По тропинке, проторённой первым инструменталистом, уже уверенней было идти следующим музыкантам – Кристине Мусатовой, Серафиме Забановой и Даниле Митрофанову (педагоги Е.О. Литвинова, М.Е. Пешкова, Н.И. Помигуева).
А уж если ты – один из участников ансамбля гусляров, то страха нет и в помине, поскольку для достойного исполнения «Танца Феи Драже» из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик», все шестеро участников ансамбля должны играть слаженно, как единый организм. К чести Дарьи Ильиновой, Серафимы Забановой, Максима Ляпина, Дмитрия Трубникова, Макара Игнатьева и Валерии Сарычевой, им это удалось в полной мере.
От доброты и нежности философской сценки-притчи «Ангел и Кот» по сказке Людмилы Сосниной в постановке Екатерины Олеговны Литвиновой, и в исполнении Валерии Сарычевой, Дарьи Александровой и Анастасии Галкиной, редко у кого из взрослых зрителей не защемило сердце.
А как ярки и артистичны были юные чтецы - ученики Ольги Григорьевны Потехиной – Янина Рябоконь и Георгий Гончаров, сорвавшие сумасшедшие аплодисменты зрительного зала. Так же бурно приветствовали и благодарили зрители участников сценки «Песенка Деда Мороза» Ирину Потонову и Елизавету Павлову (преподаватель А.В. Баранова, концертмейстер Е.О. Литвинова).
В концертной программе вечера-встречи в творческой гостиной МВЦ приняла участие многократная обладательница Гран-при, лауреат международных и всероссийских конкурсов, солистка фонда «Таланты мира», солистка международной ассоциации «Мир музыки» Ольга Голованова. В исполнении примы вокального цеха Волгограда прозвучала знаменитая третья песня Леля из оперы Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка», а также заключительная песня концертной программы – «Три белых коня».
А потом: «Мороженое – в студию!». И было мороженое. Всем – и детям, и взрослым, которых в зале было примерно поровну, потому что с артистами из ДШИ пришли родители; взрослые зрители тоже взяли с собой детей. И, оказалось – как же здорово быть вместе на древнем славянском празднике, вернувшимся по воле организаторов мероприятия в наши дни.
Звучит троекратное «Спасибо!» зрителей и участников Дня Деда Мороза и Снегурки в адрес его организаторов. А потом праздник закончился, потому что каждый зритель, покидая музейно-выставочный центр, унёс с собой частичку праздника…До новых встреч в творческой гостиной МВЦ!
Елена Серебренникова, методист МВЦ
29 января 2021 г.
У Мастера в гостях 
 Зима достигла своего апогея и, перейдя календарный экватор, перевалила на вторую половину. Знаем, что впереди нас ждут - самый суровый месяц зимы – хмурый февраль, и самый переменчивый обманщик март. Но уже ощутимо длиннее стал день, а, глядя на грязь и лужи, в которые превратились недавние сугробы и ледяные дорожки под ногами, начинаешь всё чаще вспоминать о весне.
К тому же, почему-то самый, что ни на есть весенний праздник – День влюблённых, весь мир отмечает 14 февраля. Вот и музейно-выставочный центр Красноармейского района совместно с художником Владимиром Шолохом - заслуженным работником культуры РФ, членом Союза художников России, решили порадовать волгоградцев не просто персональной выставкой Мастера, а выставкой, где будет царить Её Величество Любовь.
Идея возникла давно. Помните, у Ахматовой: «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда…» Нет, здесь сора не было ни грамма, была чистая случайность, казалось бы, пустяк. Но, как сказал однажды Зигмунд Фрейд: «Ничего не бывает случайного, все имеет первопричину».
В данном случае первопричиной стал поэтический баттл двух творческих личностей, поэтов в душе и по сути – Витола Человского и Ольги Небыковой. Человский поражает не только даром художника, но и поэта. Он прекрасно читает стихи собственного сочинения, которые находят живой отклик в душах многих людей. А в душе, не менее щедро наделённой поэтическим даром Ольги Небыковой, Витол Дмитриевич вызвал желание ответить на равных. Ольга ответила, чем вызвала желание теперь у Человского продолжить диалог в стихах. О чём был диалог? Конечно, о любви.
Те, кому посчастливилось стать свидетелем этого творческого баттла, были буквально заряжены и покорены той высокой чувственной, любовной энергетикой, что переполняла стихи. Присутствовал при этом и художник Владимир Шолох. Результатом той давней встречи стала задумка о выставке Художника и Поэта – картин и стихов о любви, о влюбленных - о тех «храбрецах, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придет конец». «Слава безумцам, которые живут себе, как будто они бессмертны», - Евгений Шварц «Обыкновенное Чудо».
Шло время, мир боролся с пандемией, но разве есть что-то, мешающее Мастеру творить! Он творил: читал стихи, пропускал их через себя, искал, пробовал, вновь вчитывался в строчки, где Поэт зарифмовал самые высокие человеческие чувства…
Сотрудники музейно-выставочного центра побывали в мастерской Владимира Шолоха, чтобы вместе отобрать картины в экспозицию будущей выставки, которая обещает стать событием в культурной жизни Волгограда.
Ещё неизвестно, как будет называться выставка, но известно совершенно точно, что она будет о любви и с любовью к зрителям.
Е. Серебренникова, методист МВЦ.
26 января 2021 г.

Фотовыставка "Помнить, чтобы жить»

Проект «Помнить, чтобы жить» реализуется при поддержке Фонда президентских грантов в рамках бессрочной деятельности комитета «Матери Беслана» по увековечиванию памяти жертв террористического акта 1-3 сентября 2004 года в г. Беслан.
Тематика грантового направления, которому преимущественно соответствует планируемая деятельность по проекту: увековечивание памяти выдающихся людей и значимых событий прошлого.
Цель проекта – через коммеморацию событий 1-3 сентября 2004 года в Беслане, выработать гуманитарные практики, которые дадут возможность создать особый духовной климат в обществе, способный противостоять агрессивной идеологии терроризма и насилия.
Кровопролитные теракты конца ХХ – начала ХХ1 вв. свидетельствуют о том, что террористическая угроза, по-прежнему, высока, как и риск вовлечения молодежи в террористические организации. Это – сотни жертв, искалеченные люди и судьбы. В череде этих терактов Беслан является одним из самых вероломных, кровопролитных и самых жестоких в новейшей истории человечества, как по количеству жертв, так и по выбору жертв – детей, не способных себя защитить.
Память о Бесланском теракте является некой «лакмусовой бумагой», которая показывает готовность общества противостоять разрушительным силам. А сама историческая память – своего рода вакцина от террористической угрозы, т.к. «забывшее» общество теряет бдительность.
Проект направлен на увековечение памяти о трагических событиях 1-3 сентября 2004 года в школе № 1 г. Беслан, жертвах теракта и павших бойцов спецподразделений «Альфа» и «Вымпел». Мероприятия проектареализуются в 7 субъектах РФ: РСО-Алания, Кабардино-Балкарская Республика, Республика Дагестан, Карачаево-Черкесская Республика, г. Москва, г. Санкт-Петербург, г. Волгоград. Предполагается, что глубокая эмоциональная составляющая и всесторонняя информация о трагедии будут иметь воспитательный и профилактический эффект для целевых групп, особенно, для подрастающего поколения. Фотовыставка состоит из более ста фотографий, а также включает в себя картины, которые были подарены комитету «Матери Беслана»в течение ряда лет.
Фотовыставка проводится с 21 по 25 августа 2020 года в музейно-выставочном центре муниципального бюджетного учреждения "Центр культуры и молодежной политики Красноармейского района Волгограда" по адресу: Волгоград, ул. 50 лет Октября, 17. Открытие выставки 21 августа в 11 часов. Вход свободный. Приглашаем посетить фото выставку.

"Седьмое чувство" Алены Мелентьевой

В музейно-выставочном центре прошла выставка "Седьмое чувство" калининградского художника Алены Мелентьевой. Во время пребывания Алены в Волгограде, мы попросили ответить ее на вопросы касающиеся ее творчества.
О городе, в котором родилась, и творческом пути.
- Для меня интересна Калининградская область. Там красивые леса, поля, Балтийское море. Достаточно много таких мест, чтобы уединиться и погрузиться в себя. Почти 4 года назад я начала вплотную заниматься написанием портретов. Еще тогда я выбрала свой путь, который немного видоизменился. От портретов я плавно перешла на ту тематику, которую сейчас пишу. Портреты для меня тоже актуальны, но беру заказы гораздо реже.
Выставочная деятельность.
- У меня эта вторая персональная выставка. Первая была в Калининграде. Выставляла серию портретов. Было немного волнительно, но я рада показать людям вживую свои картины. Это было главной целью.
О вдохновении к творчеству.
- Первоисточник, несомненно, это природа. Она самый лучший художник и вдохновитель. Своим творчеством я хочу донести то, что мы немного позабыли, то настоящее, что дает счастье каждому из нас: любовь к миру, природе, близким, традиции русского народа. Волгоградскую выставку назвала «Седьмое чувство», так как на всех картинах я изобразила ту самую духовную близость с природой, единение, которое ощущается седьмым чувством.
Приоритеты в технике рисования.
- Я владею смешанной акварельной техникой, графикой и акриловой живописью. Но в начале своего творческого пути я имела небольшой опыт работы акварелью и поэтому именно в этой технике стала писать картины. Следующую серию планирую создать масляными красками.
О Волгограде.
- Город гостеприимный, добродушный и открытый. У меня сложилось положительное впечатление.
На фото: волгоградский художник-график В. Человский и калининградская художница А. Милентьева. Беседовала О. Блажиевская, методист МВЦ.

Уроки прекрасного от Елены Серебренниковой

Методист музейно-выставочного центра Елена Серебренникова приглашает вас на разговор о прекрасном в мире искусства, на беседу об этикете...

Виртуальные экскурсии

К сожалению, всеобщий карантин в стране внес свои коррективы в режим нашей работы. Выставочные залы безлюдны..., но мы продолжим знакомить вас, дорогие наши посетители, с нашими удивительными экспонатами.
"Вдохновленные "Союзом". Татьяна Липницкая

Обработка видео...

"Вдохновленные "Союзом". Н. ЕВСЕЕВ

Медленно идёт наше возвращение к той жизни, которую можно назвать «временем до кронавируса», но всё-таки оно, возвращение, идёт, снимая один за другим запреты и ограничения. Мы обязательно дождемся радостного дня встречи в реальном, а не в виртуальном пространстве. Пока же продолжаем рассказывать о художниках – участниках выставки «Вдохновленные «Союзом», подготовленной к экспонированию в музейно-выставочном центре Красноармейского района, и ожидающей зрителей. Сегодня мы хотим познакомить вас с художником Н.Н. Евсеевым, самым молодым по времени вступления в ТСХР его членом.
В феврале 2020 года в Городищенском историко-краеведческом музее имени Г.С. Шаповаловой состоялось открытие первой персональной выставки жителя поселка Кузьмичи, художника Николая Евсеева. На открытие выставки Николай Николаевич пригласил своих коллег – волгоградских художников: Игоря Ларина, Юрия Лаптева, Татьяну Липницкую, Владимира Рахлеева, Аллу Попову, Евгения Власова, Владимира Шолоха. Надо отдать должное, коллеги оказались на высоте и, приняв приглашение, с удовольствием поддержали художника в столь ответственный и важный для него момент. На открытие выставки Николая Евсеева пришли жители района, а также дети из местного Центра детского творчества. На этом, значимом для Николая Николаевича событии, его приняли в Творческий Союз художников России. Человский Витол Дмитриевич Член ТСХ России и МФХ ЮНЕСКО, руководитель группы ТСХР «ПАЛИТРА – 7 – ВЕТРОВ» города Волгограда вручил Николаю Евсееву членский билет. Николай Николаевич Евсеев родился 9 декабря 1959 года в деревне Панькино, Горномарийского района, республики Марий Эл.Республика расположена на востоке Восточно-Европейской равнины, в среднем течении реки Волги, природа этих мест очень красива и разнообразна. «Страной голубых озёр» называют её туристы, здесь много уголков нетронутой природы и сотни родников и ключей, которые питают многочисленные озера и реки. Мать художника Христина Егоровна и отец Николай Андреевич – марийцы. В семье Николая и Христины родилось трое детей – дочь Зинаида и двойняшки Николай и Виталий. В семье Евсеевых все были увлечены искусством: папа любил рисовать лошадей, мама - барышень с коромыслами, в красивых, нарядных платьях. Любили рисовать и братья, а вот сестра Зинаида вышивала. Когда мальчики учились в четвертом классе, в школу приезжали педагоги из Республиканской специальной музыкально-художественной школы-интерната для одарённых детей города Йошкар-Ола. Они отметили способности мальчиков, и порекомендовали по окончании начальной школы, попробовать поступить учится. Отец повез сыновей в столичный город, и дети успешно сдали вступительные экзамены. Но за обучение каждого ребенка нужно было платить ежемесячно по 18 рублей. Отец подумал, что финансово не потянет такие траты и принял решение возвратиться домой. Однако, на вокзале, буквально перед отправкой, изменил своё решение: сыновья так хотели обучаться в школе, что расплакались. Сердце отца не выдержало, он вернулся назад и написал заявление с просьбой принять сыновей на обучение. С 1971 по 1975 годы мальчики обучались в Йошкар-Оле, в школе-интернате, где получили восьмилетнее образование и специальные навыки по рисованию, резьбе, акварели. Потом оба, успешно сдав вступительные экзамены, продолжили обучение в Чебоксарском художественном училище, выбрав отделение живописи. Чебоксарское художественное училище было основано 1934 году. За годы своего существования стало кузницей профессиональных художников Чувашии. На сайте Чебоксарского художественного училища, в отделе «История училища» написано, что выпускники Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина Розалия Михайловна Ермолаева с мужем Гуриным Василием Степановичем и другом Бургуловым Евгением Ефимовичем в 1948 году приехали работать в Чебоксарское художественное училище. «С их приходом оно постепенно поднялось в число лучших учебных заведений России. Талантливые, самобытные художники и яркие, неординарные личности, они оказались и замечательными педагогами – создали такую напряженную и насыщенную творческую атмосферу, которая всколыхнула молодое поколение, жаждущее окунуться в высокий мир искусства». Так распорядилась судьба, что Розалия Михайловна Ермолаева, к тому времени уже известный художник и педагог, директор художественного училища принимала у братьев вступительные экзамены. Во время учебы член Союза художников СССР, преподаватель Чебоксарского художественного училища Станислав Иосифович Алатов отметил способности студента Евсеева и настоятельно рекомендовал ему продолжить обучение в Ленинградском институте имени И.Е. Репина. Но в 1979 году Николай идёт служить в ряды Советской Армии. Служит в Ровно, в мотострелковых войсках, в штабе армии – выполняет работы по оформлению учебных кабинетов. После службы в Армии начинаются трудовые будни. Евсеев работает художником-оформителем в кинотеатре «Юность», на заводе «Потенциал» в городе Козьмодемьянске, в колхозе имени Калинина, в Черноярской школе Астраханской области, затем трудится в кооперативах «Дизайнер» и «Русь». В 1989 году по приглашению директора совхоза «Кузьмичевский» Реуцкова Николая Иосифовича художник с семьей переезжает в поселок Кузьмичи, как специалист получает жильё – коттедж, в котором до сих пор проживает. В те времена совхоз «Кузьмичевский» был одним из лучших в районе по экономическим показателям, село процветало, сюда за передовым опытом приезжало много гостей не только из России, но и из-за рубежа. Глава совхоза благоустраивал поселок, и художник-оформитель пришелся как нельзя кстати. Для совхоза Евсеев оформляет столовую, детский сад, в местном приходе Иверской иконы Божией Матери – резные «царские врата», рамочки для икон, ковчег для плащаницы, а также выполняет заказы для жителей поселка. Для Городищенской церкви Богородицы «Всех скорбящих радости» им оформлен ковчег, два резных трона, семисвечник, аналой, «царские врата», он занимался восстановлением внутренней части центрального купола. Много резных работ художника, живописных полотен находятся в частных коллекциях в России, Германии, Чехословакии. Николаю Николаевичу Евсееву, профессиональному художнику, большую часть своей жизни пришлось быть не творцом, а простым ремесленником, его работы всегда делались не для выставок, а для конкретного заказчика. В его жизни были периоды экономического благополучия и сложные ситуации, но природный талант и упорство, скромность, ответственность и трудолюбие, заложенные родителями и, конечно, уроки его педагогов, развившие в нем задатки художника до профессиональных навыков, помогали ему выжить, достойно содержать семью, воспитывать детей. С 1994 года Николай Николаевич Евсеев работает в ФГБУ (Федеральном государственном бюджетном учреждении) "Управление "Волгоградмелиоводхоз" по Волгоградской области. И ещё, как он говорит о себе, трудится свободным художником. У художника такое количество зарисовок и набросков, что складывается впечатление, будто он не расстаётся с карандашом ни на минуту: вот сады и заросшие кустарником ёмкости и агрегаты насосной станции, лохматый пес, сотрудники станции, где он работает. В графической работе «Автопортрет», представленной на выставке в МВЦ «Вдохновленные Союзом», тонкие изящные линии, штриховка, создают не только внешнюю похожесть портрета, но и раскрывают внутренний образ изображаемого, а также душевное настроение художника. Основная часть картин, представленных на выставке, - живописные работы мастера: «Под голубыми небесами» - выполненный художником в сдержанных, холодных тонах зимний пейзаж, реалистично передающий состояние природы нашего края в это время года; «Волжское утро» и «Волжский ветерок» – картины написанные художником у речного порта города Волгограда, где городской пейзаж украшает могучая, русская река Волга. На выставке, помимо автопортрета, есть ещё портретные работы художника:«Алла», «Внук Максим» – картины, пропитанные любовью художника к персонажам, чьи образы он переносит на холст. В экспозиции представлена жанровая работа «Футбольные страсти в деревне Панькино». Написана картина по воспоминаниям художника, который показывает зрителям красоту природы края, где он родился, и погружает их в мир своего детства. Обобщая всё выше изложенное, можно сказать, что художник Николай Евсеев прошел хорошую школу жизни. Художник и его зрители существуют в одном мире, они близки, понятны друг другу, но, в картинах художника есть что-то такое, что заставляет относиться к окружающему миру чуть теплее. Своими работами он говорит, что наш мир – прекрасен! Музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда приглашает жителей района, волгоградцев, гостей города, посетить выставку «Вдохновленные Союзом», получить глоток душевного успокоения, обрести внутреннее равновесие, взглянув на мир глазами художников творческой группы «Палитра – 7 ветров», один из которых Николай Николаевич Евсеев, о котором мы вам сегодня рассказали.
Е. СЕРЕБРЕННИКОВА, методист МВЦ

Фотограф Олег Анисов

Сегодня 22 июня мы предлагаем вам виртуальную экскурсию по фотовыставке волгоградского фотографа Олега Анисова "Хотят ли русские войны" в память о начале Отечественной войны 1941-1945 годов.
Фотовыставка Олега Анисова

Обработка видео...

Ни дня без мольберта

Начинаем наши экскурсии по виртуальной выставке члена творческого Союза художников России и Международной федерации, волгоградского художника Льва Алексеевича Крылова «Ни дня без мольберта». Откуда взялось такое необычное название? С подачи самого художника, который
на вопрос, кто его кумир, отвечал, что Илья Репин: «Он до 89 лет не выпускал кисть из рук, и я преклоняюсь перед ним!».
Нельзя не преклониться и перед этим человеком - художником Львом Алексеевичем Крыловым, ушедшим от нас совсем недавно, прожившим большую, яркую, насыщенную событиями творческую жизнь и, как и его кумир Репин, до последних дней не выпускающего кисть из рук.
Начнём знакомство с художественными произведениями Льва Крылова, доставшимся нам в качестве золотого фонда наследства, с портретов…природы. Слушатели наших уроков о законах красоты наверняка запомнили и знают, что портреты, если можно так выразиться, написанные с природы, называются «пейзаж». Само слово «пейзаж»- производное от французского слова pays (пэйс) — страна, местность. Ну, а вообще-то пейзаж – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы и композиции вида, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.
Всем этим арсеналом художественных приёмов и законов в совершенстве владел Лев Алексеевич Крылов. Давайте вместе убедимся в этом, знакомясь с пейзажными картинами художника.

Планета Земля. Лики единства

Музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда предлагает вашему вниманию видео экскурсию по новой выставке Натальи Беленцовой «Планета Земля. Лики единства» (2020 г.), по известным причинам в виртуальном пространстве. Фотовыставка была запланирована к экспозиции в залах нашего центра в июне, но в планы вмешались обстоятельства от нас не зависящие... Поэтому автор предложила такой необычный формат.
Фотовыставка призвана подчеркнуть многообразие и единство нашей планеты, показать ее хрупкость и необычайную красоту, передать особую, ни с чем несравнимую атмосферу природы, которая наполняет душу и открывает сердце...

И образы прекрасные Вселенной

онлайн-экскурсия по выставке
 

Живописная мозаика

«Мозаика, мозаичное полотно», - когда слышишь эти слова или они попадаются в тексте, то память мгновенно «выстреливает» яркими многоцветными картинами, вызывая фантастические и неповторимые образы – башни Самарканда, мозаичное изображение Александра Македонского, найденное при раскопках Помпеи или «Полтавская баталия» Михаила Васильевича Ломоносова.
В музейно-выставочном центре Красноармейского района пошли дальше и сложили совершенно необычную мозаику:
«Сложу мозаику из солнечного света,
Из листьев золотого сентября,
Из разноцветья ласкового лета,
Из тишины и музыки дождя».
Не спешите ворчать: «Что за бред!». И вовсе не бред, а самая настоящая реальность, про которую можно сказать и так высоко-поэтично, как вы только что прочли, а можно обычно-буднично: «В музейно-выставочном центре Красноармейского района открылась выставка «Живописная мозаика», особенностью которой является то, что мозаика сложена из картин. Причем, из картин не одного, а нескольких художников, разных по направлению творчества, стилю, технике, манере письма.
Возможно из-за того, что широка география проживания авторов картин (Волжский, Кострома, Ейск, Волгоград), выставка получилась такой яркой, по-весеннему светлой и теплой».
В день открытия выставки самыми первыми в музейно-выставочном центре появились гости самые дальние. Молодая художница Алла Гурская привезла свои работы из маленького городка Ейск, что находится в Краснодарском крае. Привезла, чтобы заявить о себе, рассказать волгоградцам о своей малой родине, поэтому свою часть экспозиции в общем проекте «Живописная мозаика» Алла Игоревна назвала «Привет из Ейска». Теперь всем посетителям выставки представилась возможность познакомиться со знаковыми и памятными местами Ейска— небольшого уютного курортного города на побережье Азовского моря.
Основные жанры молодого художника Гурской – городской пейзаж, натюрморт, анималистическая живопись. Особо надо отметить последнее – животные на картинах Аллы Игоревны настолько реалистичны, что невольно ждёшь от них какого-то проявления «живости» - рычания ли, свиста или плеска воды, задетой лебединым крылом.
Не успели гости из Ейска оглядеться (Алла Игоревна приехала в Волгоград, причем впервые, вместе с отцом, Игорем Михайловичем Гурским, бывшим военным), как для участия в торжественном открытии выставки «Живописная мозаика» прибыла большая группа её участников. Конечно, Краснооктябрьский район Волгограда - не Краснодарский край, но, порой, преодоление и такого расстояния, кажется, равным подвигу. Именно оттуда, с Красного Октября приехали Надежда Бахтигузина, Любовь Алексашина, Татьяна Елкова, Ольга Щукина, Ирина Дорохова и Светлана Высоцкая – участницы замечательного творческого объединения – образцовой студии декоративно-прикладного искусства «Горница». Студия была создана двумя художниками – Ириной и Геннадием Чумичевыми.
Геннадий Александрович Чумичев, руководитель студии ДПИ при ДК им. Гагарина г. Волгограда – признанный мастер ассоциативной и абстрактной живописи, член Творческого Союза Художников (ТСХ) России. Чумичев - обладатель престижных наград, участник многочисленных выставок диапазона – от областных и зональных, до республиканских и международных. Художник с удовольствием, увлеченно отдаётся педагогической деятельности.
Впрочем, в полной мере это относится и к супруге Геннадия Александровича, Ирине Валерьевне Чумичевой, также руководителю студии «Горница», члену ТСХ России.
Ирина Чумичева является автором почтовых открыток и конвертов, занимается авторской куклой. Участник областных и международных выставок.
В 1990 году (30 лет назад) супруги Чумичёвы создают во Дворце культуры имени Гагарина кружок, который впоследствии перерастает в студию декоративно-прикладного искусства «Горница». На базе студии, более 16 лет назад начала работать творческая группа «Горница», которую вела художник И. Чумичева, и главным направлением в работе которой стала акварель «а ля прима». В последние два-три года некоторые из участников творческой группы «Горница» переключились на работу маслом, уже под руководством Г. Чумичева.
Нынешняя выставка работ мастера и учеников «Горницы» - показатель их творческих усилий, поисков, самовыражения.
Не смог приехать на открытие выставки костромской художник Владимир Васильевич Слабков, чьи работы во второй раз экспонируются в выставочном зале МВЦ. Понятно, что причина здесь и в неблизком расстоянии от Костромы до Волгограда, но нельзя сбрасывать со счетов и почтенный возраст Владимира Васильевича – 82 (!) года.
Выставка «Здорово, Кострома!» - это художественные работы, выполненные в разной технике: живопись на керамике, живопись на холсте, акварель. Ну, а абстрактные работы художника – это как джазовая музыка, где перекликаются цвета, линии, пятна.
И ещё одна участница «Мозаичного» проекта – выпускница Волгоградского государственного института искусств и культуры (ВГИИК) Татьяна Фокина, уже восемь лет работает преподавателем в художественной школе Волжского.
Экспозиция художественных работ Татьяны Сергеевны «Учителю посвящается» - это серия акварельных работ и копии полотен классиков живописи («Кружевница», «Портрет неизвестной в тюрбане» и другие).
Учитель, кому посвятила свою часть выставки в МВЦ Татьяна Сергеевна - Борис Иванович Махов, в чьей мастерской с 1998 года училась она искусству живописи. Большой мастер этюда, карандашных зарисовок, автор потрясающих портретов, интересных натюрмортов и самых разнообразных пейзажей, семь лет назад ушел из жизни. Он был беззаветно предан традициям русской реалистической школы живописи середины и второй половины 19 века. Не навязывая свою точку зрения, он всегда отстаивал собственные творческие принципы и установки, с благодарностью вспоминая преподавателей, для которых понятие школы было священным. Таким преподавателем был сам Борис Иванович Махов.
Выставка «Живописная мозаика» объединила в один проект не только работы художников, но и их самих, познакомившихся друг с другом на торжественном открытии выставки в музейно-выставочном центре Красноармейского района 28 февраля 2020 года. И, наверное, это один из главных результатов встречи для творческих людей. Конечно, были теплые слова организаторов выставки, официальных лиц, ответные выступления героев проекта – авторов картин. Дарила авторские песни всем участникам торжественного открытия выставочного проекта «Живописная мозаика» Наталья Середина, руководитель Народного ансамбля русской песни «Гармония». Было знакомство с экспозицией, где многочисленные экскурсоводы – сами авторы экспонируемых работ давали пояснения, отвечали на вопросы, раздавали автографы. А потом, как и должно быть в масленицу, гости и хозяева, работники музейно-выставочного центра, угощали и угощались блинами, которые подготовили и рачительные хозяева, и привезли изобретательные гости. Почему изобретательные? Потому что они привезли не просто блины, а настоящий блинный торт, украшенный орехами, снабженный особым кремом-вареньем. А за чаем разговор длится и длится, потому что слишком о многом надо договориться – о дальнейшем сотрудничестве, о грядущих выставках и проектах, наметить планы на будущее.
Закончилось торжество. Гости разъехались. Но осталась и работает каждый день без выходных замечательная весенняя радостная выставка «Живописная мозаика», где вам рады, где вас ждут.

Елена Серебренникова, методист МВЦ
5 марта 2020

«Бли-и-и-ин! Масленица»


Да, друзья, не успели мы отойти от новогодне-рождественско-святочного марафона, а уже и масленицу отвели. Масленичные гуляния в Красноармейском районе прошли широко, с размахом. Одних площадок, где «веселится и ликует весь народ», в районе было одиннадцать! Это ещё за минусом тех мероприятий, которые состоялись под крышей библиотек и районных учреждений культуры.
Конечно, не остались в стороне от всеобщего народного гуляния и учреждения МБУ «Центр культуры и молодежной политики Красноармейского района Волгограда», в состав которого входит и музейно-выставочный центр.
В свете недавнего Прощёного воскресенья мы, работники МВЦ, просим прощения у всех гостей встреч по пятницам в нашем центре, когда широко распахивает двери творческая гостиная МВЦ, у посетителей нашего сайта, у всех наших друзей.Простите за то, что плохо мы вас зазывали – приглашали на блинную вечеринку, которая прошла в минувшую пятницу 28 февраля в музейно-выставочном центре. Простите, что было вас всего лишь около сотни, а не в два-три раза больше. Простите, что не видели вы собственными глазами то феерическое действо, устроенное детьми и взрослыми, которое организаторы вечеринки назвали, не мудрствуя лукаво «Блин! Масленица!».
Блинов и, правда, хватало: кто-то принёс свои - «домашние», кто-то мог отведать блинов, аппетитной «горкой» выложенных на тарелке между двух пузатых самоваров, прямо в фойе выставочного центра. Но это была всего лишь прелюдия к концертно-игровой программе «Блин! Масленица!».
Далее могу излагать лишь конспективно, дабы не утомить читателей своими восторгами и смакованием подробностей каждого номера концертной программы, каждой игры, каждого участника игр и конкурсов.
Итак, игры. Не надо быть сами пядей во лбу, чтобы догадаться - темой разминки, предложенной всем участникам блинной вечеринки в творческой гостиной, естественно были всё те же блины. Надо было только озвучить их многообразие, за чем дело не стало. Ответы посыпались со всех сторон: «пшеничные», «шоколадные», «с припёком», «кружевные»… В последующих конкурсах на блинах…рисовали. Чем? А чем можно рисовать на настоящих блинах? Включите воображение – конечно, джемом или сгущёнкой. В другом конкурсе участники тоже примеряли на себя роль художников и рисовали, стоя за настоящими мольбертами, превращая пару параллельных отрезков или простую «завитушку» в законченную картину.
Вот ещё одна игра, которую надо бы назвать «Находчивые зрители», в оригинале она называется - «Находчивые музыканты». И вот почему.Когда музыкант играет на своём инструменте, у него, как правило, заняты обе руки. А вдруг с ним в это время что-то случится?
Необходимо инсценировать (изобразить) следующие ситуации:
- скрипач, у которого по лбу ползет муха;
- трубач, у которого сваливаются брюки;
- пианист, у которого внезапно заболел живот;
- баянист, у которого к ботинку прилипла жвачка;
- гитарист, у которого жутко зачесалась спина.
Надо включить всё ваше воображение, друзья, чтобы представить, КАК виртуозно импровизировали зрители гостиной, принявшие участие в этом конкурсе.
Естественно, ни один участник игровой программы не остался без поощрения, без приза за смелость, изобретательность, за талант
Обширной, разнообразной и, главное, интересной, творческой была концертная составляющая вечера-вечеринки. Взрослые и дети. Общеизвестно, что дети – это всегда запрещенный приём, ведь переиграть их невозможно.
И только таким профессионалам, какими являются Наталья Середина, Игорь Старостенко и Екатерина Яковлева удаётся соответствовать той высокой планке, которую легко берут дети, умиляя и обезоруживая своей естественностью.
Каждое выступление Игоря Даниловича Старостенко – это подарок. Музыкант, гусляр, вокалист, зачастую автор исполняемых произведений…На сей раз он выбрал старую добрую песню времен «развитого социализма», которую с удовольствием подхватили зрители, поддерживая солиста.
Таким же единым, стихийно сложившимся хоровым вокальным коллективом, спели зрители и солистка Наталья Михайловна Середина замечательную песню из любимого не одним поколением зрителей фильма «Дело было в Пенькове». Ну, там, где «От людей на деревне не спрятаться…».
Не поддержали зрители только Екатерину Яковлеву, и не потому, что она пела не то, или не так, а как раз наоборот. Песню «Останусь» из репертуара группы «Город 312» Екатерина исполнила с такой эмоциональной отдачей, словно эти слова только что рождались в её душе, вырываясь наружу. Песня окончена. Пауза…Буквально шквал аплодисментов обрушился на вокалистку.
Это те скупые строки, за которыми скрыты блестящие выступления взрослых артистов в творческой гостиной МВЦ, посвященной масленице.
Дети. О детях либо всё, либо…Всё не могу, потому что и сама не смогу вовремя остановиться, и вас утомлю. Но и ничего не сказать тоже не могу. Поэтому хотя бы назову поименно детские коллективы и юных солистов, участников блинной вечеринки.
Итак, открыл концертную программу вокальный ансамбль «Звонкая капель». В соответствии с названием коллектива дети - «капельки» звонко пели: «Ой, блины, блины мои, ой, блиночки мои!». Песенную эстафету от воспитанников Татьяны Новак приняли ученики Натальи Михайловны Серединой, художественного руководителя Народного ансамбля русской песни «Гармония». Да так здОрово приняли – подхватили, что получился своего родабаттл двух детских вокальных коллективов. Кто оказался победителем? Естественно, зрители.
Известно,что в четверг масленичной недели, который называли «широким» или «толстым» угождали своим домашних животным. Для них даже специально пекли блины. Кроме этого в четверг объезжали молодых жеребцов, этот день считался наиболее благоприятным для такого занятия.
У гостей и участников блинной вечеринки не было возможности кого-то кормить или объезжать, поэтому поступило предложение спеть о братьях наших меньших песню. В концертной программе вечеринки нашлись итакая песенка, и такая девочка: добрую песню «Про собаку» исполнила Софья Жарикова.
А потом был номер, буквально уложивший всех зрителей на обе лопатки – танец «Матрёшки», который исполнила хореографическая группа «Малинки» игровой комнаты «3D». Хочется выразить благодарность и художественному руководителю этого коллективаАлле ВладимировнеМавлютовой, и её воспитанницам –Соне Жариковой, Полине Мохнаткиной, сестрам Ксении и Алёне Доманюк. И вновь попросить прощения у тех зрителей, которые не видели номер девчонок – матрёшек. Это был тот самый случай, про который говорят, что можно ничего не делать. «Матрёшки» были настолько колоритны, что зрители начали улыбаться, едва увидев забавный танцевальный квартет в красных белым «горохом» сарафанчиках, выстроившийся в линию, ожидая музыку. Когда же «матрёшки», ожив, начали старательно выполнять незамысловатые танцевальные «па», у зрителей случилось что-то вроде того, о чём теперь говорят: «зал неистовствовал». Поверьте на слово, так и было.
В некоторых районах России и Белоруссии четверг на масленичной неделе был днем бабушек-повитух. Дети, которые с их помощью появились на свет, приходили к ним в гости с угощением, а потом катали на санках по деревне.
В зрительских рядах творческой гостиной во время блинной вечеринки было немало бабушек. Вряд ли повитух, но берёмся утверждать, что их вклад в воспитание любимых чадушек – внучат ничуть не меньше. Поэтому для них – добрых, всё понимающих и заранее прощающих, обожающих и обожаемых бабушек в концертной программе прозвучала «Песня о бабушке». Эту светлую песню, растрогав зрителей до слёз, исполнили два дуэта сестёр – Татьяна и Нина Безверхие, Ксения и Ирина Аверьяновы.
И под занавес вечера лауреаты международных конкурсов Театр Моды «ВолгограДочка» под руководством художника-модельера Элен Ив – Ивановой Елены, устроил показ модной коллекции детской и молодёжной винтажной моды «Куклы ЛОЛ. Вторжение». Действительно, этот номер явился своеобразным вторжением инопланетян в наши исконно русские масленичные забавы. Однако, заметим, что в финале номера инопланетные куклы стали немного преображаться в сторону «оземлянивания», если можно так выразиться, и в музыке, сопровождающей показ мод зазвучал до боли знакомый мотив – хор девушек «Улетай на крыльях ветра» из «Половецких плясок» Александра Порфирьевича Бородина к опере «Князь Игорь».
А напоследок я скажу…А скажу я вот что: «Друзья, следите за нашей рекламой. Гораздо приятнее видеть вас в нашей творческой гостиной воочию, чем рассказывать заочно о мероприятиях, и, увы, в прошедшем времени, как пришлось поступить сейчас».

Елена Серебренникова, методист МВЦ
4 марта 2020

«Я буду санитаркой,-


заявила автору этих строк и всем, кто был рядом с ней в этот момент публичного признания, кроха лет шести от роду – воспитанница детского сада №2 Красноармейского района Волгограда. Буквально за несколько секунд до этого другой крепыш-детсадовец сказал: «Вы знаете, я буду военным». Конечно, с учетом разницы в возрасте, а нас с будущим военным разделяют не менее шести десятков лет, можно было бы включить банальный скепсис. Но мальчуган сказал о своем решении пойти по военной стезе так твёрдо и веско, что я ему сразу поверила. К тому же мальчишка показал всем нам, что у него уже сейчас куртка камуфляжной расцветки, подергав себя за рукав оной.
Эта большая группа воспитанников МОУ «Детский сад №2» была уже третьей по счету, посетившей утром 26-го февраля музейно-выставочный центр, где заканчивала свою работу выставка «Война на холсте». В её экспозиции были представлены картины из собираемой коллекции проекта «Война на холсте – как память поколений» - картины, переданные в дар городу-герою к 75-летию великой Победы.
Выставка непростая, заставляющая задуматься и пропустить информацию и впечатление, производимое картинами, прежде всего, через сердце. Самое удивительное, что у детей это происходит совершенно естественно. Неделю назад также на экскурсии в МВЦ были воспитанники другого детского сада – 301-го. И что? Детский сад другой, а восприятие маленькими детьми серьезных картин, сюжетов, драматических событий такое же – через сердце. Вы бы видели глаза ребятишек, когда они вместе с экскурсоводом разбирают ту или иную ситуацию, изображенную на картине: горящие город и Волга Шавкета Абдрашитова, изможденных еврейских ребятишек на картине Татьяны Вдовиной «Долгая дорога в Иерусалим». Как приседают на корточки перед помостом со скульптурной композицией Михаила Дзбоева «41-й, операционная». Ведь рядом на том же помосте лежат самые настоящие, с войны сохранённые сумка санитарки, шприцы, бикс, иглы…
А как важно и уверенно рассуждают пяти-шести-летние «воен. спецы», знатоки гильз от снарядов, объясняя своим менее «продвинутым» в военной кухне детсадовцам - одногруппникам какой снаряд каким орудием был выпущен. И осторожно маленькими пальчиками дети трогают осколки, собранные в наши дни в Донецке на одном из блок-постов, вздрагивая, если экскурсовод вдруг чересчур эмоционально, увлекшись, покажет на ком-то из них, как впивается пусть один, самый маленький из этих зазубренных осколков, в грудь, руку, голову… А если не один?!..
Поэтому на заданный по окончании экскурсии вопрос: «Что такое война – добро или зло?», - звучит дружный общий ответ ребят – дошколят,- «Зло!». После чего и признался мальчуган в куртке камуфляжного принта, что он станет военным, а его подружка девчушка – санитаркой. Что тут добавишь?! Есть такая профессия – Родину защищать. А родителям и воспитателям - низкийполон за воспитание патриотов с младых ногтей.
Елена Серебренникова, методист
27 февраля 2020

2-Владимир-2

Поймала себя на том, что вот уже который день напеваю: «Реченька-река-а-а, как ты глубока-а-а…» А прозвучала эта красивая напевная композиция на концерте «Два Владимира под «СоУсом». Наверное, так и надо было бы назвать эту статью, но вот почему-то, как чертик из табакерки, вдруг появилось это «2 – Владимир – 2», вынесенное в заголовок и зазвучали вдруг бравурные звуки марша из любимого советского кинофильма «Цирк», обычно демонстрируемого телевидением в первомайские праздничные дни.И понятно почему, ведь в фильме звучит незабвенная песня про то, как «широка страна моя родная…», ну, и далее по тексту. Но основные перипетии фильма с названием «Цирк», конечно же, происходят в цирке.
Давайте вместе пофантазируем. Представьте, цирк, заполненный до отказа восторженной публикой, нетерпение которой возрастает с каждой минутой. Наконец, дирижер оркестра взмахивает палочкой и музыканты, послушные её приказам, начинают играть тот самый марш Исаака Дунаевского. Штора, закрывающая выход на манеж (форганг), дернулась, пропуская важного шталмейстера в безукоризненном фраке, который подносит к губам микрофон и торжественно объявляет: «Уважаемая публика! Звёзды мирового цирка…» Ой, не то! Итак: «Звёзды мировой эстрады – «Два Владимира под «СоУсом»! Встречайте!».
Слова шталмейстера заглушает шквал зрительских аплодисментов. Навстречу им – аплодисментам, зрителям - идут два артиста, два поэта, два музыканта, два Владимира.
В действительности всё было чуть по-другому, но отличий было меньше, чем совпадений придуманной мной картины с реальностью. Зрители, аплодисменты, нетерпеливое ожидание начала концерта, представление артистов, и сами они – два Владимира – это всё было. Не было цирка, зато была творческая гостиная музейно-выставочного центра Красноармейского района Волгограда, где в минувшую пятницу 21-го февраля состоялся концерт участников Клуба Творческого Общения «Старая Сарепта» Владимира Сороколетова и Владимира Прасолова, которым помогала клавишным сопровождением Татьяна Сороколетова. Татьяна и Владимир Сороколетовы вместе с сыном Иваном и есть тот самый семейный ансамбль «СоУс», под которым подавалось выступление двух авторов-исполнителей – хорошо известного в районе и городе Сороколетова Владимира и человека, чье имя пока что в новинку зрителям-красноармейцам - Владимир Прасолов.
Известно, что история движется по спирали, наматывая виток за витком, только каждый следующий виток словно бы «круче», ярче, выразительней. К чему это? А вот, судите сами – год назад, 22-го февраля 2019 года, в музейно-выставочном центре с большим успехом прошел первый концерт Владимира Сороколетова. Мы тогда же рассказали вам об этом концерте и закончили рассказ так: «Прозвучала последняя песня, вручены грамоты, сказаны слова благодарности, сделана общая фотография на память… А расходиться никому не хочется. Вот она – удивительная магия авторской песни. Хочется говорить, соглашаться, спорить, общаться. Хочется продолжения. И оно непременно будет! Будут ещё встречи, будут концерты, только уже другие. Ведь: «Только раз бывает в жизни встреча…».
Теперь, спустя год, можем подтвердить, что встречи были. И на центральной набережной Волгограда – на эстраде городского конкурса «Уличный артист», и на танцевальной площадке 70-х, во время празднования Дня города. Встречались мы с артистом и в стенах «Старой Сарепты», и в МВЦ на открытии выставки художников из Калмыкии «Мелодия степи», а также на закрытии выставки «Красноармейск в лицах», где Владимир дарил своё искусство людям заслуженным – Почетным жителям Красноармейского района Волгограда.
И вот год позади. Вновь февраль, творческая гостиная музейно-выставочного центра. Вновь концерт Владимира Сороколетова, который за минувший год «удвоился», обретя друга и единомышленника – Владимира Прасолова. А познакомились Владимиры в стенах МВЦ, который и ставит своей задачей объединение творческих людей в группу (содружество, клуб) по интересам – по приобщению к искусству во всех его проявлениях.
Итак, встретились две яркие творческие личности, пообщались, узнали друг друга поближе, да и стали творить не только каждый по себе, но и вместе. То есть стихи и песни пишут порознь, а вот исполняют их либо в совместной концертной программе, либо, поддерживая один другого, в «сольниках», как было 9-го февраля в немецкой библиотеке «Старой Сарепты», где состоялся дебютный концерт Владимира Прасолова. Звучали стихи и песни в авторском исполнении, дополненные и поддержанные всё теми же Татьяной и Владимиром Сороколетовыми, Ольгой Небыковой, другими членами Клуба Творческого Общения.
В программе «Два Владимира под «СоУсом» они были единой командой, сменяя друг друга у микрофона. Тематика песен… Об этом сказала поэтесса Ольга Фокина, а потом замечательно пел ВИА «Цветы» («Группа Стаса Намина»): «Песни у людей разные…» Чуть-чуть подправим автора и исполнителей: «Песни у друзей разные…». В концерте прозвучали песни патриотические и лирические, задорные и с грустинкой, философские и шутливые – всего понемногу. Зрители не скрывали эмоций, то подпевая, то хлопая в такт весёлой мелодии. Нередкими были выкрики «Браво!»
Гости Владимиров, они же - зрители творческой гостиной, вместе с Владимиром Сороколетовым наступали на новые ступени, с Владимиром Прасоловым готовились к «дембелю», наблюдали за худеющим календарем, и всей душой сочувствовали котёнку в коробкЕ, которого никто не хочет взять домой.
Часовой концерт прошел буквально на одном дыхании. Зрители не хотели отпускать артистов, бисируя и аплодируя Поэтам и Музыкантам. Так как концерт проходил за день до праздника, который принято считать «мужским», то две зрительницы, участницы другой гостиной – поэтической гостиной «Сударушки», сделали артистам настоящий творческий подарок – продекламировали стихотворные строки в тему Дня защитника Отечества, а в придачу, при поддержке всего зрительного зала, ещё и песню спели. После такого неординарного поздравления, Владимир Сороколетов не мог не отблагодарить своих поклонников и, особенно, поклонниц, и подарил ещё одну песню.
Концерт окончен. Всего лишь концерт. Продолжается жизнь, творчество, музыка, поэзия. Значит, появятся новые песни, будут новые встречи. Обязательно будут!
«Надо только выучиться ждать, надо быть спокойным и упрямым, чтоб порой от жизни получать подарки от Владимиров с Татьяной!»

Елена Серебренникова, методист МВЦ
26 февраля 2020

Любовь на разрыв

Самый крупный сосуд в теле человека — аорта, транспортирующая кровь по всему организму. Разрыв аорты - это тяжелое состояние, которое в большинстве случаев приводит к моментальной смерти человека вследствие большой кровопотери и шока.

Мы часто слышим фразу о любви на разрыв аорты. Конечно, понимать её надо не в буквальном смысле, хотя… Жизнь порой даёт нам такие примеры любовных отношений, что начинаешь сомневаться в переносном смысле избитой фразы об аорте. Достаточно вспомнить Сергея Есенина и Галину Бениславскую или Камиллу Ле-Дантю и декабриста Василия Ивашева.
Так всё-таки есть ли на свете та самая любовь, которая: и на разрыв аорты, и до потери рассудка, и буквально доводящая до физической боли?
Об этом говорили, пели и читали стихи гости творческой гостиной музейно-выставочного центра Красноармейского района на очередной встрече 14-го февраля, в День святого Валентина или в День всех влюбленных. Тема вечера-встречи была обозначена, как приглашение к разговору - «Поговорим о странностях любви».
Скажем сразу, разговор получился настолько увлекательным, познавательным интересно поданным, что по истечении двух часов после начала мероприятия, еле – еле удалось его закончить. Едва ли не каждый из трёх с лишним десятков гостей, втянутых в самую гущу любовно-страстной тематики мероприятия, хотел поделиться с друзьями-собеседниками чем-то своим, личным – информацией, наблюдением, прочесть стихи, и даже…танка. Нет, ни я, ни вы, дорогие читатели, не ошиблись: именно, «танка», что в переводе с японского означает «короткая песня». Это особая поэзия, в основе которой - пяти- и семисложные стихи. Но лучше сказал об этом японский поэт Цураюки:«Танка –поэзия, «корни которой — в человеческом сердце». Именно так, с большим чувством, и читала японские танка Татьяна Ивановна Музырёва, завсегдатай творческой гостиной МВЦ.
Стихами же и начался вечер в творческой гостиной музейно-выставочного центра, стихами авторскими. Гостья вечера, член Клуба Творческого Общения «Старая Сарепта» Лидия Семёнова прочла несколько своих пронзительно проникновенных стихотворений, естественно, что темой их была любовь. Как темой всех историй, прозвучавших в тот вечер в творческой гостиной МВЦ, была всё та же любовь – всепоглощающая, как у Ореста Кипренского к маленькой итальянке Мариучче; запретная, как у Михаила Врубеля к Эмилии Праховой; необычная – «на троих», как у Александра Поджио и у Сергея и Марии Волконскоих; болезненная, как у Эдварда Мунка и, наконец, страстно счастливая, как у Сальвадора Дали и его музы Галы (Елены Дьяконовой).
В этот венок лирических историй, как яркие шелковые ленты в цветочный венок, были вплетены концертные вокальные номера в исполнении Людмилы Трофимовой, Сергея Беляка и Натальи Роговой, чья вокальная техника и эмоциональная подача исполняемых произведений отточены до филигранности.
«Я хочу обвенчаться с тобой», - поёт Сергей Беляк и песня, слова которой сами по себе не могут оставить слушателей равнодушными, в исполнении певца, вложившего туда, кажется всю свою боль, все самые заветные чаяния, буквально берёт сердца зрителей в плен. Под стать Сергею и вокалистки – Людмила и Наталья. А как же хорош дуэт Беляка и Трофимовой! Их заключительная песня «Любовь» («Любовь, которой вечно быть…») до сих пор звучит в памяти отголоском прекрасного общения в творческой гостиной.
Последняя любовь, часы останови
Последняя любовь, как клятва на крови
Пьянит она сильней столетнего вина
И не расстаться с ней и не испить до дна
Песня «Последняя любовь» в исполнении Людмилы Трофимовой, её красивый грудной голос… Нет, невозможно словами передать всё очарование, страсть, страдание, грусть – всё, что вложено певцом в произведение. Каждый вокальный номер – это искусство, которое рождается у вас на глазах и живет ровно столько, сколько длится песня. Конечно, сейчас есть возможность записать номер на видео, что и делали многие из гостей МВЦ.
Две песни – «Береги меня» и «Ты снишься мне» подарила гостям творческой гостиной Лилия Шурупова – нечастый, но всегда желанный гость МВЦ. Имея пятерых (!) детей, вырваться из дома Лилии Рамазановне бывает непросто, но классическая вокалистка не может и не должна жить без общения со зрителями, без творчества. 14-го февраля звёзды расположились счастливым образом и для Лилии, и для гостей музейно-выставочного центра: звучали прекрасные произведения о любви.в великолепном, очень трепетном исполнении юной хрупкой красивой, главное, талантливой певицы.
Более сорока лет назад на экраны нашей, тогда ещё единой и неделимой страны, вышел фильм «Женщина, которая поёт» с Аллой Пугачевой в главной роли. Среди множества песен, прозвучавших в фильме, была и эта:
«О любви не говори, о ней все сказано,
Сердце верное любви молчать обязано,
Без причины не гори, умей владеть собой,
О любви не говори, а молчать не в силах – пой».
Как показала встреча в музейно-выставочном центре 14-го февраля, о любви можно и нужно и петь, и говорить, и вписывать в историю любви всё новые и новые страницы, потому что жизнь и любовь человеческие – неотделимы друг от друга. Вы не согласны? Наоборот, вам есть, чем поделиться? Вы пишите стихи? Вы неплохо поёте? Так приходите к нам на встречи в творческой гостиной МВЦ.
Елена Серебренникова, методист МВЦ
20 февраля 2020

Игра «Сталинградские рубежи»

Сегодня в Музейно-выставочном центре Красноармейского района прошел второй этап районной интеллектуально- краеведческой игры «Сталинградские рубежи», посвящённой 77-летию Победы в Сталинградской битве!Пять команд из школ Красноармейского района и Кадетского корпуса им. Недорубова приняли участие в игре. Ребята прошли шесть этапов, показали хорошее знание истории родного города, проявили лучшие командные качества.
Следующий этап игры пройдёт среди школьников 7-8 классов общеобразовательных учреждений.
18 февраля 2020

Поговорим о Пушкине

«Тебя ж, как первую любовь, России сердце не забудет!», писал поэт Ф.Тютчев о поэте А. Пушкине. Вот уже более 180 лет со дня трагедии на Черной речке оборвавшей жизнь великого поэта, а строки написанные его легким пером волнуют, проникают в самое сердце и по сей день.    Сегодня в музейно-выставочном центре собрались почитатели его таланта, те, кто любит читать его стихи и петь романсы, и те, кто любит слушать... Гостей творческой гостиной сегодня очаровали своим исполнительским мастерством две Натальи Карпова и Жорняк.
7 февраля 2020

День Сталинградской победы

«Друзья они на то друзья,
Чтоб вместе быть не только в праздник. 
А чтобы вместе быть тогда, когда случается несчастье,
Когда поддержка так нужна, порой, всего одно лишь только слово... 
И, безусловно, в день, когда мы павших вспоминаем снова.
Будем вместе за столом — и помянем, и споем», - значилось на афише.
И они пришли. Пришли друзья творческой гостиной музейно-выставочного центра Красноармейского района, причем в таком, неожиданно большом для организаторов встречи, числе, что еле разместились в ретро зале МВЦ среди стен с картинами из собираемой всем миром коллекции «Война на холсте – как память поколений». Но, как известно, в тесноте – не в обиде: потеснились - и места хватило всем.
Для многих из зрителей, пришедших на мероприятие в музейно-выставочный центр, день начался с митинга на площади Свободы.
«Старая Сарепта». Площадь Свободы. 31 января 2020 года
«Мы вовсе не тени безмолвные.
Мы ветер и крик журавлей.
Пoгибшие в небе за Родину
Становятся небом над ней», – плыл над площадью, усиленныйдинамиками нежный девичий голос. Плыл над братской могилой воинов, погибших во время войны, умерших в госпиталях. Плыл над головами людей, пришедших в это, святое для жителей Красноармейского района место, на митинг, посвященный 77-й годовщине Победы в Сталинградской битве. В подавляющем большинстве, участники митинга – это люди, привыкшие к звукам пионерского горна, зовущего на сбор отряда или дружины. Люди, привыкшие салютовать дружинному знамени и на призыв: «Будь готов!» отвечать без запинки: «Всегда готов!», то есть – люди старшего поколения, ветераны.
Как в далеком тимуровском детстве, когда они, не задумываясь ни на минуту, совершали добрые дела во имя Родины, чтили героев своей страны и, гордились поколением победителей, так и сейчас, будучи взрослыми, убеленные сединами людьми, они считают святым долгом принимать участие в мероприятиях, связанных с событиями Великой Отечественной войны.
Утро последнего дня января было не по-зимнему теплым и ясным, поэтому митинг на площади Свободы, что находится на территории музея-заповедника «СтараяСарепта», собрал большое число участников-ветеранов и, конечно, представителей органов власти и депутатского корпуса. В их числе была и депутат Государственной Думы РФ Татьяна Игоревна Цыбизова, тепло поздравившая красноармейцев, своих избирателей, с великим праздником.
Гимн, голос Левитана: «Наши войска полностью закончили ликвидацию немецко-фашистский войск, окруженных в районе Сталинграда!»Выступления, стихи, песня о солдатах войны, что исполнили юные вокалистки-школьницы, где есть такие строки:
«И вы не сломались солдаты страны -
Весь мир отфашистского ига спасли.
Вы вышли с победой из страшной войны
И помнить мы это навеки должны».
Метроном. Минута молчания… И зазвучала та самая песня о погибших в небе за Родину. Песня звучала без музыкального сопровождения. Так поют для себя, дома, не для публики. И от этого не пафосного исполнения, наверное, мало, кто удержался от слёз, выступивших не из глаз, а из самой души.
И пошли по аллеям, ведущим к братской могиле, девчата в стилизованных под плащ-палатки накидках и пилотках с поминальными свечами в руках, начав завершающий этап митинга – церемонию возложения венков и цветов.
Красные гвоздики – символ памяти,положили на гранитные плиты памятника те самые нестареющие ветераны, друзья музейно-выставочного центра, коих в рядах участников митинга было не менее половины от общего количества.
А в памяти (может, в сердце?) всё звучал нежный голос:
«Мы стали небом, стали облаками
И, видя сверху двадцать первый век,
К вам тихо прикасаемся руками,
И думаете вы, что это снег».
Вечная память погибшим! Вечная слава живым!
«Мой милый, если б не было войны!» 31 января 2020 года
А вечером они пришли в МВЦ на встречу друзей в его творческой гостиной. Приветствия, дружеские объятья, рукопожатия, ведь большинство гостей давно и хорошо знают друг друга: их познакомил и сдружил музейно-выставочный центр и его творческие встречи по пятницам.
Но об одном из гостей надо рассказать особо. Пока он обосновался на бархатном диванчике ретро зала МВЦ и с любопытством оглядывается в незнакомой обстановке, куда он попал впервые.
Однако,прервемся - началась программа вечера в творческой гостиной. Как и было заявлено в афише, о войне, о цене победы, о роли женщин в военное лихолетье говорили, пели, читали стихи и даже танцевали. Танцевали маленькие участницы хореографического коллектива «Колибри» (одна из них похвасталась, что у неё выпали передние зубы, и тут же продемонстрировала, как это выглядит).А танцевали девочки-колибри под песню «Улыбнись, Россия!», причем исполнитель песни, Ксения Журавлёва, стояла в самом центре танцевальной площадки. Чистый голос красавицы в русском сарафане буквально зачаровал зрителей, а кружащие вокруг неё юные танцовщицы умилили и растрогали их.
Основной музыкальной составляющей тематического вечера «Мой милый, если б не было войны» стало выступление вокального коллектива «Реченька», художественный руководитель Галина Литенко. «Молитва», «Ариозо матери» из кантаты А. Новикова «Мы за мир», «На солнечной поляночке» - что ни песня, то новая краска на музыкальной палитре коллектива «Реченька». Аплодисменты, крики «Браво!» сопровождали каждый номер.
А потом всех пригласили к столу с чаем и пирогами, как самых дорогих, званых и желанных гостей.
Самое время вернуться к специально приглашенному на вечер в МВЦ гостю, которого, бережно поддерживая под локоть, провожают к столу сотрудники центра.
«Мальчишка из Цацы»
34-й километр от южной окраины Волгограда. Цаца притаилась на берегу одноименного озера и протянулась на целых четыре километра.Озеро, кстати, входит в число десяти памятников природы Волгоградской области. И хотя близко к пересыханию, рыбой на удивление богато.
В годы Великой Отечественной войны именно отсюда, с озера Цацà, прозвучали первые залпы «Катюши», возвестившие о начале контрнаступления советских войск под Сталинградом.
Но он этого совершенно не помнит. Ни «Катюш», ни даже того, как узнал, что победили «наши». Неудивительно, ведь в начале войны ему, рожденному 19 февраля 1939 года, было всего (сосчитали?) два года и четыре месяца. Ну, а к началу боёв в Сталинграде добавился ещё год с небольшим.
Была у Степана Петровича Бобичева большая семья, настоящая «семь Я» - семеро деток и любимая жена Мария. Он, Анатолий, Толик – самый младший. Жили небогато, но дружно, в любви и согласии, но…Война! Она разом перечеркнула всю мирную довоенную жизнь семьи Бобичевых.
Ушёл на фронт отец, ушли старшие братья – Иван и Юрий. Они пятеро остались с мамой. Что он помнит? Помнит, как стояли у них в селе, и в их доме тоже, советские солдаты. Один из них как-то брился, а Толик наблюдал за процессом бритья, дивясь, как ловко это получается у солдатика. И, недолго думая, храбро резанул себя бритвой по щеке, когда солдат неосторожно оставил бритву на виду. «Кровь хлещет, солдат суетится, мать пытается кровь остановить», - смеется Анатолий Степанович, и, мгновенно погрустнев, говорит, - «вот такой я её и запомнил, маму. Меня ведь скоро к себе тётка Прасковья забрала, в Сталинград. Бабушка послала Пашу к Марии, чтобы та помогла сестре, чем сможет. Мать и попросила Пашу, чтобы та забрала с собой хотя бы крестника, то есть меня, а то не может она нас тянуть пятерых-то. И забрали меня в город на Набережную, 60».
Ещё видел и запомнил Толик, как по самой главной улице их села шли немецкие танки.
А мать, чтоб прокормить ребят собрала какие-то немудрящие вещи, да и подалась, не то в Малые Дербеты, не то в Калмыкию, надеясь обменять вещи на продукты. Но случилось страшное. Злые люди просто отобрали у Марии силой то, на что она возлагала большие надежды. И, вернувшись домой, она буквально слегла, не в силах справиться со страшным ударом. В 43-м её не стало. В том же году в боях на Малой Земле погиб брат Иван. Ему было 24 года. Война отняла у семьи, у Анатолия, и брата Юрия.
«Помню, как плыли с тёткой на другой берег Волги», - рассказывает Анатолий Степанович, - «а обратно возвращались на лодке. Долго плыли. А вот моя жена чудом осталась жива. Они с матерью и бабушкой тоже сели на баржу, чтобы переправиться на безопасный берег. А тут рев – самолёты немецкие. Летят низко, а баржа только-только от берега отвалила – 5-10 метров, не больше. Мать схватила в охапку дочь, ещё какую-то девочку, да и прыгнула за борт. И давай грести к берегу. И тут взрыв! Прямое попадание в баржу. Страшно было оглянуться – сплошное кровавое месиво. Крики, вой и вновь рев самолётов!
А отцу повезло. Он - участник Моздок-Малгобекской операции  — оборонительной операции Северной группы войск Закавказского фронта. Как известно, цель операции - отражение наступления немецких войск и срыв попытки их прорыва в нефтяные районы, была успешно достигнута. И всю дальнейшую ратную службу отец нес в обороне, резерве».
В монолог Анатолия Степановича постоянно вплетались воспоминания других участников. Например, когда шла речь про Моздок иМоздок-Малгобекскую оборонительную операцию, то сидящая рядом с Бобичевым гостья поделилась воспоминаниями о своем отце, дошедшем от Моздока до Берлина. А Нина Петровна Меркулова, которой к началу войны исполнилось десять лет, проникшись состраданием к матушке Анатолия Степановича, поведала, как их от голодной смерти спасли…суслики.
Анатолий Степанович говорит неторопливо, обстоятельно. И, как вернулся отец с фронта, как собирал детей своих по людям, приютившим сирот на время. Как был отцу вещий сон, в котором мама Анатолия указала мужу Степану, кого взять в жены вдовцу – такую же овдовевшую односельчанку Груню. Он так и поступил. А у Груни тоже двое деток на руках. Ничего, с божией помощью подняли всех, да ещё в 46-м появился общий ребёнок – сын Владимир.
Забегая вперёд, скажу, что когда пришла пора расставаться, то провожали Анатолия Степановича, как родного, переживая, как доберётся (81 год – это всё-таки не шутка!). Успокоились, только передав его в самые надёжные руки – руки дочери Любы и внучки Саши. Стынет в кружках забытый чай, настолько все увлечены общей застольной беседой, в которую то и дело вплетаются творческие миниатюры. Вот ветеран предприятия ООО «ЛУКОЙЛ-Волгограднефтепереработка» Тамара Провоторова лихо читает отрывок из «Василия Тёркина» Александра Твардовского. Немало приятных минут доставили гостям музейно-выставочного центра проникновенно с большим личностным чувством прочитанные стихи дорогих «сударушек» - участниц поэтической гостиной «Сударушка». А как же повеселила своими рассказами о забавных ситуациях, в которые попадала в поездках по миру, Почетный житель Красноармейского района, Заслуженный строитель РСФСР, ветеран треста «Волгоградтяжстрой» Нина Петровна Меркулова, та, чей правдивый рассказ о сусликах, спасших от голодной смерти её семью в лихую годину, до слёз растрогал гостей. Теперь так же просто Нина Петровна, как оказалось, отменный рассказчик, поведала о том, как напугала своим плачем навзрыд,не сказать рёвом, саму Валентину Терешкову – первую в Мире женщину-космонавта. Или как сама испугалась негра из шикарного многозвездного отеля в Лондоне, принёсшего ей в номер утренний кофе. Гневно сходились брови и учащённо бились сердца, взволнованные стихами болгарина ДончоНановДончева «Не трогайте Россию, господа!», которые с большим чувством прочла гостья Елена Михайловна Евдокимова. Вот таким получился он, день сталинградской победы 2020 года, у многих из гостей музейно-выставочного центра Красноармейского района.
Елена Серебренникова, методист МВЦ
3 февраля 2020

Сталинградские рубежи

Через два дня мы будем отмечать знаменательный день в истории Победы советского народа над фашизмом - завершение Сталинградского сражения. А сегодня в залах музейно-выставочного центра первоклассники средней школы №60. Им, юным волгоградцам, рассказываем о героизме их прадедов. А картины, подаренные городу-герою художниками нашей необъятной страны, помогают воссоздать правдивую историю тех героических дней.
31 января 2020

Открытие выставки

Сегодня в музейно-выставочном центре прошло  открытие выставки «Демоны. Дали. Врубель. Мунк.».  В связи с особым устройством Волгограда (вытянутого вдоль Волги почти на 100 км), организаторы выставки придумали особый и беспрецедентный проект: провести ту же выставку, что завершилась в музее им. Машкова, в другой части города. Таким образом  в музейно-выставочном центре Красноармейского района Волгограда вновь открыта выставка «Демоны» (организаторы «Искусство Здесь», Санкт-Петербург, Таллинн), на которой будут представлены оригиналы работ трех великих художников XIX-XX веков: Сальвадора Дали, Михаила Врубеля и Эдварда Мунка. Экспозиция представляет более 60 произведений. Нынешняя  выставка - это попытка вместить жанр «фильма ужасов» в галерейное пространство. Это мир Демонов, и у каждого из художников он свой. Работы разные по формату, жанру и техникам, но есть в них нечто общее - тревожное, трагическое, опасное. Приглашаем посетить столь необычную экспозицию, уникальную для нашего района.
30 января 2020

Резерв офицеров страны

«Образование является важной составляющей жизни. Быть образованным — значит уметь разбираться в окружающем мире, иметь свое мировоззрение, накапливать и передавать неповторимый опыт. Для любого человека смысл этого понятия индивидуален. Казачий кадетский корпус им. К.И. Недорубова обеспечивает интеллектуальную площадку, где вы сможете раскрыть свой потенциал и приобрести новые знания», - так значится на страничке волгоградского казачьего кадетского учебного заведения в интернете.
Казачий кадетский корпус им. К.И. Недорубова — это университет, академия, институт, кадетский корпус, воскресная школа, школа-пансион, профессиональное училище, техникум, колледж, школа, лицей и центр образования и карьеры, в чьих стенах юноши имеют возможность раскрыть свой потенциал и приобрести новые знания.
Однако, учитывая тот факт, что выпускникам кадетских корпусов никаких льгот на поступление в военные ВУЗы не предоставляется, а в наше время из-за ЕГЭ шансы равны, как у выпускников кадетских корпусов, так и у обычных школьников, то невольно возникает вопрос: «В чем же смысл идти на обучение в кадетский корпус?»
Смысл в том, что молодые люди не столько хотят получить военную специальность, сколько получить качественное образование, которое могут дать в кадетских корпусах. Ведь одно из достоинств дореволюционных кадетских корпусов, созданных в 1732 году генерал-фельдмаршалом фон Минихом, это великолепное образование. Корпуса тогда называли «Рыцарской академией».
Увы, сейчас под названием кадетских корпусов не всегда скрывается сам кадетский корпус. Бывают случаи, когда руководители обычных образовательных учреждений для привлечения новых учеников меняют вывеску с «общеобразовательной школы» на «кадетский корпус». Бывает, но только не в случае с ГКОУ Казачий кадетский корпус имени Константина Ивановича Недорубова, что расположен в посёлке Южный Светлоярского района Волгоградской области.
Порядка семи десятков педагогов обучают кадетов не только предметам обязательной школьной программы. В сетке учебных занятий кадетов есть, например, такие: «Меткий стрелок»; секция «Рукопашный бой»; кружок «Донские соколы» (ОБЖ); верховая езда; «Прикладное боевое казачье искусство»; «Школа младшего командира».
Но будущий офицер должен быть всесторонне развит и образован, поэтому существуют в стенах Казачьего кадетского корпуса: ансамбль эстрадной песни, само собой – ансамбль казачьей песни, ПДО «Зазеркалье», студия «Изобразительное искусство», которой руководит педагог дополнительного образования Ирина Сергеевна Палкина. Она-то, выпускницаВолгоградского государственного педагогического университета по специальности «Изобразительное искусство», явилась инициатором поездки кадетов-восьмиклассников в музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда.
Они вошли, и, кажется, заполнили собой всё пространство фойе МВЦ: крепкие, разгоряченные быстрой ходьбой, монолитные в одинаковой кадетской форме.
В сопровождении своих педагогов – организатора экскурсии И.С. Палкиной и классного воспитателя РашитаФаридовича Рамазанова, ведомые экскурсоводом, кадеты познакомились с экспозициями выставок «Традиции. Духовность. Мастерство» и «Магия зимы».
Внимательно, вдумчиво, пытливо знакомились кадеты-недорубовцы с картинами и скульптурами «зимней» тематики художников Волгограда, Омска, Волжского («Магия зимы»). Неподдельный интерес вызвали у гостей с Южного работы педагогов и студентов кафедры дизайна ВГИИКА, выполненные в технике батик, керамика, кружево, живопись и других, представленные на выставке «Традиции. Духовность. Мастерство».
Поток обрушенной на кадетов экскурсоводом информации, впечатление от увиденного в выставочных залах музейно-выставочного центра, сделали и без того серьёзные лица ребят, ещё более строгими.
Но! Но после серьёзных тематических экскурсий, работники МВЦ всегда предлагают посетителям центра, экскурсантам, либо игровую, либо своеобразную творческую разрядку в виде мастер-классов. На сей раз кадетам была предложен игровой интеллектуальный тренинг. Вначале будущие офицеры отнеслись к тренингу, действительно, как к забаве, детской игре, снисходительно наблюдая за попытками Марины Алексеевны Горбовой, методиста МВЦ, вовлечь их в игру. Но, незаметно для себя, вызывающе серьёзные кадеты увлеклись настолько, что с удовольствием втянулись в игру-тренинг. И вот уже в зале гремит их дружный искренний смех.
Последние фотографии на память. И, вновь став единым отрядом людей с военной выправкой, они покидают музейно-выставочный центр. Надеемся, что ненадолго. Спасибо вам, Ирина Сергеевна Палкина и Отличник народного просвещения Рашит Фаридович Рамазанов, уважаемые преподаватели, что приобщаете своих воспитанников к безбрежному и столь разнообразному миру искусства! До скорого свидания! До новых встреч!
        «Кадеты, кадеты, кадеты…
        Наш лозунг: «Нам знанья нужны!».
        Кадеты, кадеты, кадеты -
        Надежда и гордость страны». (Строевая песня)
Елена Серебренникова, методист
26 января 2020

Прилетит вдруг волшебник

Благодаря одному очень наблюдательному человеку сто лет назад был придуман «Эскимосский пирожок». Вы не знаете, что это такое? Уверяю, что знаете и очень хорошо, ведь другое название пирожка эскимоса – «эскимо-пай». Уже догадались? Конечно, речь идёт о любимейшем лакомстве детворы и уважаемых взрослых – об эскимо.
Так вот, было это сто лет назад в магазине сладостей американского города Онава, где его владелец Христиан Нельсон занимался любимым делом – наблюдал за покупателями. Его внимание привлёк маленький мальчик,который долго не мог выбрать, что ему купить: мороженое или шоколадный батончик. Вскоре после этого случая Нельсон залил мороженое шоколадом. Новое лакомство он назвал «эскимо-пай» – «пирожок эскимоса». Со временем слово «пай» выпало из названия.
Эскимосы не при чем
Эскимо и эскимосы – вещи несовместимые и никакой связи между собой не имеющие. Говорят, когда о существовании этого лакомства узнали настоящие эскимосы, они долго смеялись, а потом заявили, что никогда не стали бы есть какие-то там ледышки в шоколаде. Ведь настоящее эскимосское мороженое – акутак – не что иное, как замороженная в снегу лосятина или оленина, в которую для вкуса добавляют ягоды, а некоторые гурманы – еще и рыбу.
Как бы там ни было, но 24 января 1922 года владелец магазина сладостей Христиан Нельсон запатентовал «глазированное мороженое на палочке». Впрочем, деревянная палочка появилась значительно позже – в 1934 году.Трудно представить, но эскимо на протяжении 12 лет жило без деревянной палочки. Она появилась лишь в 1934 году, да и то случайно: американский мальчик по имени Фрэнк Эпперсон забыл на морозе стакан с лимонадом, в котором была палочка для размешивания. Напиток замерз, а тросточка в нем осталась. Оказалось очень удобно.
Сколько лет мороженому?
Примечательно, что история этого лакомства насчитывает несколько тысячелетий. Археологи доподлинно установили, что во время застолий в Древнем Риме подавался к столу этот холодный десерт. И сам император Нерон был не прочь полакомиться таким превосходным мороженым.
По инициативе Микояна
В Советском Союзе эскимо появилось в 1935 году. По одной из версий, инициатором этого стал нарком пищевой промышленности Анастас Микоян. Он был уверен, что «эскимосские пирожки» должны превратиться в продукт массового употребления – дескать, очень уж они питательны и даже полезны.
Начиная с 1937 года, эскимо в СССР изготавливали на ручных дозировочных машинках, а уже в конце 40-х годов запустили его производство в промышленных масштабах.
Какое эскимо любили советские люди?
Малое – 11 копеек, большое – 22 копейки... «Ленинградское» эскимо было самым вкусным в стране. Сейчас на прилавках магазинов можно увидеть продукт с таким же названием, но копия никогда не сравнится с оригиналом – так говорят знатоки, пробовавшие «и то, и это».Впрочем, главным козырем все-таки была сахарная трубочка. Вафля и сливочная масса – все это остается образцом идеального мороженого, и по сей день. Ничего лишнего!
Мороженое — символ счастливого детства. Этот ледяной десерт всегда был, есть и будет любимым лакомством, как для детей, так и для большинства взрослых.
Международный день эскимо ежегодно празднуют 24 января миллионы любителей этого замороженного сладкого продукта
В минувшую пятницу к ним, миллионам любителей эскимо, добавился большой отряд посетителей творческой гостиной музейно-выставочного центра Красноармейского района – участники тематического вечера «Прилетит вдруг волшебник…»
Собственно этой песней из любимейшего мультфильма про Крокодила Гену и Чебурашку и начался веселый вечер в МВЦ. С экрана телевизионной плазмыпод гармошку мультяшный крокодил поёт песню-гимн всех российских именинников. Под потолком выставочного зала развешена гирлянда из огромных бутафорских эскимо, раз в десять больше оригинального продукта (Вот бы съесть хоть раз такое «мороженище»!), в зале – взрослые, детвора, запредельно взрослые «взрослые», то есть премилые бабушки и…ощущение настоящего праздника!
И праздник состоялся! Что необходимо для настоящего праздника? Хороший повод, вкусное угощение и, конечно, зрелища. День мороженого – повод хоть куда. А зрелища и угощение были, как та знаменитая рекламная пара – «два в одном», потому что угощали участников праздничного вечера как раз зрелищными концертными номерами.
Открыли концертную программу девчушки из младшей группы хореографического коллектива «Колибри», пролив на всех присутствующих «Лимонадный дождик». Очаровательные маленькие танцовщицы, действительно, и своим видом, и танцем напомнили колибри - самых маленьких птиц в мире, размеры которых немногим больше некоторых насекомых, а порой какой-нибудь большой шмель и вовсе может быть крупнее маленькой колибри. Но не только своими размерами примечательна птица колибри, яркая окраска перьев и специфический нрав делает их одними из самых удивительных и уникальных представителей животного мира нашей планеты.
Столь же удивительны и умилительны были воспитанницы Юлии Яковлевой, художественного руководителя хореографического коллектива «Колибри», под своими крохотными прозрачными зонтиками. Почему под зонтиками? Потому что:
«Лимонадный дождик в городе идет,
Лимонадный праздник детям он несет.
Лимонадный дождик - это просто рай!
Бери с собою кружку и капли собирай!
Вдруг случилось чудо - побелел весь мир,
Вместо снега выпал сказочный пломбир.
Малыши довольны, все кричат "Ура!"
Мороженое вкусное, рада детвора!»
Очень порадовал старшую возрастную аудиторию вечера концертный номер юной вокалистки Вероники Цаллаевой – песня «Бабушкин твист». Героиня песенки рассказывает, что помогая бабушке по хозяйству, попросила рассказать про её далёкие школьные годы.
«Я её тогда спросила: Ты, наверное, позабыла,
В школе все носили форму, и всё очень строго было.
Вот тогда мне рассказали, вы поверите едва ли,
Как за танец иностранный маму в школу вызывали.
И теперь я очень рада помогать ей, если надо.
Ведь потом вдвоём с бабулей твист танцуем до упада.
Мы с друзьями не горюем, никого мы не ревнуем,
А у бабушки у Гали вечерами твист танцуем».
Воодушевлённые твистом Вероники, бабушки в зале практически были готовы пуститься сами в пляс, если бы не потрясающая танцевальная группа «Акварельные фламенки». Три грации – Евгения Долгова, Тамара Алоева и Светлана Авдюшкина поразили зрителей премьерой танца «Гарротин». Ах, как они были хороши и эффектны в ярких сценических костюмах, в ушах - красные крупные серьги, на головах - кокетливые красные шляпы-канотье. Точные выразительные движения, повороты, музыка…
Вот первый шаг... Наполнен ласки.
И вот второй - уж дерзок он!
И вот она играет в прятки!
Ай, Гарротин - кокетлив он!
А ещё была «Румба» в исполнении руководителя коллектива «Акварельные фламенки» Евгении Долговой, и классика фламенко – «Тангос», в блистательном исполнении трио танцовщиц.
Малышей развеселила сказка о волке, ловящем на свой хвост рыбу в замерзающем пруду, рассказанная Машей и её спутником Мишей. На самом деле, мишка был игрушечным, а вот девочка самой настоящей и очень симпатичной. Ксюше Евдокимовой долго аплодировали все зрители от мала до велика.
Шквал аплодисментов и крики «Браво!» - оценка зрителей номеров, подготовленных и исполненных участниками театра-студии «Игра без границ». На одном дыхании внимали восхищенные зрители истории без слов – пантомиме «Про мима», которую та-а-ак выразительно показали Валентина Першанина и Владислав Бескостов, словно они декламировали текст, а не использовали язык пластики. Столь же потрясающим и, безусловно, талантливым был номер-пантомима «О птицах». Браво, Джульетта Абрамян, Анастасия Овчинникова, София и Вероника Сломовы и Алина Баширова! Ваши птицы – яркие характеры, которые вы мастерски сумели показать завороженной публике в зале.
Конечно, успехи юных актеров театра-студии – это большой труд их наставника -
Марии Станиславовны Борзовой, художественного руководителя театра-студии «Игра без границ».
Развеселила зрителей, причем всех, игровая пауза, проведенная методистом музейно-выставочного центра Мариной Алексеевной Горбовой. Ох, и смеху же было! А под занавес все вместе ещё раз спели весёлую песенку крокодила Гены и под те самые строки про волшебника, который: «…с днём рожденья поздравит, и, наверно, оставит мне в подарок пятьсот эскимо!», в зал внесли подносы…, конечно, с эскимо.
Как вы думаете, кто радовался мороженому на палочке больше – дети или взрослые? Радость была абсолютно одинаковой – искренней. Праздник мороженого «Эскимо» удался на славу!
«И все, кто там были, мороженое получили, и в прекрасном настроении по домам отбыли...»
От автора:
В Ленинграде (в то время, когда этот город на Неве назывался именно так) было много кафе, где продавали мороженое. Но центральным считался «Лягушатник» на Невском, 22, получивший такое название из-за плюшевых диванов зеленого цвета. Тут за 19 копеек можно было купить не только эскимо, но и пломбиры с сахарными трубочками. В начале «нулевых» «Лягушатник» закрылся…
Елена Серебренникова, методист МВЦ
24 января 2020

«Как Новый год встретишь, так его и проведёшь!»

В полном соответствии с известной поговоркой, вынесенной в заголовок,друзья музейно-выставочного центра и постоянные посетители его творческой гостиной, встретили 2020-й шумно, весело, широко, с размахом, а, главное, познавательно, интересно, разнообразно.
Новый год в нашей стране считается одним из самых любимых праздников. Новогодняя ночь - это действительно время волшебства и сказки, время, когда верить в чудо начинает каждый. Не только малыши ждут подарков от Деда Мороза, но и серьезные взрослые надеются, что в наступающем году сбудутся их самые сокровенные мечты. Поэтому к встрече Нового года начинают готовиться заблаговременно, подводя итоги года уходящего. Что и было сделано, начиная с середины ноября 2019 г. Как всегда в это время (со дня рождения Снегурочки) начинает работать ежегодный выставочный проект «Новогодний марафон». Напомним, что это - соответствующие «зимней» тематике выставки, творческие конкурсы, мастер-классы и, конечно, встречи в творческой гостиной МВЦ.В декабрьскую предновогоднюю пору в творческой гостиной прошли: виртуальная прогулка по древней и вечно юной Праге; концерт блестящей вокалистки Элины Рачёвой «Наполним музыкой сердца»; открытие уникальной выставки «Эсперанто – часть мировой культуры», творческий вечер поэта Натальи Грибановой «Сердца, благословлённые любовью. И буквально за несколько дней до новогоднего боя курантов в творческой гостиной музейно-выставочного центра состоялась встреча красноармейцев с художником Владимиром Шолохом, а также презентация его альбома «Царицын – Сталинград – Волгоград в рисунке и гравюре». И последнее из перечисленных мероприятий может быть смело отнесено к разряду новогодних подарков.
Подарки

«Подарок — вещь, которую даритель по собственному желанию безвозмездно преподносит в полное владение с целью доставить удовольствие, пользу получателю подарка», - вот такую «расшифровку» понятию и слову «подарок» дают великий интернет и его Википедия. Хочется воскликнуть: «Как скучно и прозаично!» Ведь подарок – это чудо, которого ждут малыши от Дедушки Мороза, а те, что постарше, возможно уже подозревающие своих родителей в «дедоморозовщине» или «детоморочении», тем не менее, пишут письма в резиденцию главного Деда Мороза страны.
Ну, а взрослые…Ведь вы же помните, что сказано одним очень неглупым человеком, которого звали Антуан де Сент-Экзюпери: «Все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит». Так вот под Новый год, когда начинается подарочная эпопея, взрослые ненадолго забывают про свою «взрослость» и, не только ищут подарки другим, но также мечтают или покупают подарки себе, ведь им уже невозможно поверить в Деда Мороза, когда они и есть тот самый дед или бабушка Мороз.
В уходящем 2019-м году волгоградцам повезло – они получили уникальный подарок.
«Подарок от Владимира Шолоха»
Презентация закончилась, и они, взволнованные встречей с художником, выстроились в очередь к столику за альбомом и автографом.
Удивительна история рождения этого, давно задуманного, альбома. Его появление – воплощение в жизнь мечты волгоградского художника, влюбленного в свою малую родину – город, в котором мы живем.
В предисловии к альбому рисунков и графики, вышедшему из издательства буквально накануне нового 2020 года, известный искусствовед, заслуженный работник культуры РФ Лидия Ишкова пишет: «Владимир Шолох – прекрасный рисовальщик. Особенно удаются ему станковые графические городские пейзажи, в которых ярко раскрывается лирическое дарование художника. Мотивы его графики разнообразны: аллеи парков с рядами великолепных вязов, деревянные послевоенные дома на фоне многоэтажек, гигантский скелет строящейся Волгоград Арены и архитектурные памятники великого города.
Волгоград Владимира Шолоха – не парадный, если даже на рисунках запечатлены пропилеи набережной, главная площадь или арка Волго-Донского канала. Это город, расположенный к человеку, родной и близкий каждому его жителю".
Несмотря на предновогоднюю суету и праздничные заботы-хлопоты, желающих пообщаться с известным волгоградским художником, членом Союза художников России Владимиром Шолохом набралось немало. Владимир Николаевич, будучи сам великолепным рассказчиком, поведал собравшимсяв творческой гостиной музейно-выставочного центра Красноармейского района гостям о том, как возникла идея создания альбома, о работе над ним, ответил на многочисленные вопросы жителей самого южного района Волгограда. А потом и выстроилась та самая очередь из желающих приобрести альбом и получить автограф автора.
Рождество, Крещение – праздников продолжение

О том, как прошёл в МВЦ первый святочный вечер, который так и назывался «Встретим святки вместе!» мы уже рассказывали посетителям нашего сайта, приглашая принять участие во втором, который назвали, не мудрствуя лукаво -

«Крещение – святок завершение».
И он состоялся - удивительный предкрещенский святочный вечер, собравший в небольшом уютном выставочном зале МВЦ рекордное количество зрителей – около шестидесяти. Настоящий аншлаг! Да, к тому же надо добавить артистов, коих набралось с добрых два десятка. Потому что в творческую гостиную музейно-выставочного центра со своими песнями, обрядами, гаданьями, забавами пришли сразу два вокальных коллектива – Народный ансамбль «Волжаночка» и вокальная группа «Кружева».
Да, было и тесновато, и душновато, но никто этого не замечал – удивлялись, восхищались, аплодировали, отбивая ладони, подпевали и радовались, что вместе проводят святочный вечер, приобщаясь к истинно народному, или хорошо и деликатно стилизованному под старину современному искусству. О профессионализме исполнителей говорить не приходится – это высокий уровень, подтвержденный наградами многочисленных конкурсов и фестивалей. Это – заслуга профессионала высочайшего класса, музыканта и вокалистки от Бога, Людмилы Васильевны Трофимовой, художественного руководителя Народного ансамбля «Волжаночка».
У профессионалов нет мелочей. Если стол, то щедро накрытый, чтобы было, чем угостить зрителей. Сценические костюмы должны быть яркими, такими, чтобы зрители от восхищения зацокали языками. Если коза, так настолько забавная и умилительная, что невольно начинаешь ей подыгрывать, не обращая внимания, что она, коза, всего лишь тростевая кукла в руках талантливого кукловода. А уж обыграть песню – это непременное условие, своего рода, Знак качества больших артистов. Оттого так правдоподобны были сценки, показанные зрителям. Вот загулявшие мужички казачки, которых жены пытаются вернуть домой:
«А в нас дворе не рано - жена мужа домой звала:
Ой, миленький мой, ой, поедем домой!
У нас курочки квокочут - они есть теперь уж хочут,
Ой, миленький мой, ой, поедем домой!».
Ну, а подгулявшие мужички в ответ: «А зачем нам курочки? Перед нами ж – рюмочки!Теперь нам попеть, Эх, теперь погулять».
Или зажигательная песня «По воду» про девушку, пытающуюся обратить на себя внимание соседа, нося бессчетное число раз воду в ведрах мимо его дома.
А скороговорка донских казаков из шуточной песни о Васеньке:
«Шильники — мыльники, сапожники — плотники,
Шарнавалы — карнавалы, овчинники — постовалы,
Кузнецы — мудрецы, курносые — подлецы,
Да казаченьки молодцы, да казаченьки молодцы!».
Гаданья? Конечно, были. Две девицы красавицы обходили гостей с большой плетёной корзиной, накрытой цветастым шелковым платком, предлагая попытать судьбу и вытащить из корзины предмет-фант, объяснение которому давала Людмила Трофимова – ведущая концерт-представление. Ох, и много же доброго смеха и приятных минут доставил зрителям этот игровой момент!
Святочный вечер в музейно-выставочном центре подошел к концу. Не спеша, явно нехотя расходятся зрители…
Как Новый год встретишь… Встретили дружно, славно, главное – вместе, значит, так и будет весь год. Каждую пятницу в 17.00 гостеприимно раскрывает свои двери творческая гостиная музейно-выставочного центра Красноармейского района Волгограда – место, где всегда ждут и радуются каждому гостю.
Елена Серебренникова
24 января 2020.

Победители творческого конкурса

Финалом выставочного проекта «Новогодний марафон» стала торжественная церемония награждения победителей творческого конкурса состоявшаяся в зале администрации Красноармейского района. В конкурсе приняли участие около 500 детей и взрослых из Волгограда и Волгоградской области. Участниками церемонии награждения стали юные артисты: спортивный балет «Багира», вокальный ансамбль «Звонкая капель».
20 января 2020.

Рождественский фестиваль

Ежегодный Рождественский фестиваль прошел сегодня в ДК Царицын. Выставка рождественских поделок и рисунков привлекла внимание детей и взрослых. Сказочные работы наших маленьких конкурсантов поражают своим мастерством, сделаны с любовью и трепетом.
16 января 2020

Новогодний марафон

Детские творческие работы ежегодно радуют посетителей нашего музейно-выставочного центра. Большой выставочный проект "Новогодний марафон" стал доброй традицией. Вот такие яркие и праздничные рисунки и поделки экспонируются на равне с работами маститых мастеров живописи.

Презентация альбома Владимира Шолоха

Сегодня в музейно-выставочном центре прошла интересная встреча с замечательным волгоградским художником Владимиром Шолохом. В нашем центре на протяжении нескольких лет выставлялись живописные работы художника - "Волгоградские пленэры", "Театр Владимира Шолоха"...- сегодня наши гости открыли для себя Шолоха-графика, Шолоха-гражданина, Шолоха, сохраняющего историю нашего любимого города Царицына-Сталинграда-Волгограда. Сегодня прошла презентация его альбома.

Встреча с Натальей Грибановой

Тем, кому музыка стиха дороже многих благ земных, достаточно было прочесть афишу очередной встречи в творческой гостиной музейно-выставочного центра. Прочли и пришли в пятницу 20-го декабря на творческую программу "Сердца, благославленные любовью" в гости к удивительной юной диве, в которой сочетается столькоталантов, что, кажется, Господь Бог не просто поцеловал её в темечко, а вложил в это поцелуй нечто большее. Увы, бывает, что люди, наделенные несомненным талантом, отчего-то не реализуют себя, или реализуют не полностью.
23 декабря 2019.

Приглашаем на новогодний мастер-класс

А вы уже успели подготовить подарки для своих близких? Если нет, то у вас есть шанс успеть сделать новогодний подарок своими руками в#мвц! Что это будет- праздничная открытка, новогодняя игрушка или мыльный набор -решать вам!
Дело за малым - звоним в музейно-выставочный центр по номеру 62-73-56 и выбираем удобный для себя мастер-класс.
22 декабря 2019.

Эсперанто - часть мировой культуры

Валентина Михайловна делится этими воспоминаниями с друзьями – эсперантистами и с гостями творческой гостиной музейно-выставочного центра Красноармейского района Волгограда. В чашках стынет забытый чай, настолько все увлечены беседой.
Только что они все вместе открыли в ретро зале МВЦ выставку «Эсперанто – часть мировой культуры», приуроченную к 160-летию создателя языка эсперанто Людвика Заменгофа. Конечно, организатором и вдохновителем этой уникальной для музейно-выставочного центра выставки была она, Валентина Михайловна Спицина, которая вдохновенно провела самую первую экскурсию по развернутой в зале экспозиции. Она оживила, заставила говорить экспонаты – учебники, документы, журналы и буклеты, газетные вырезки и фотографии, песенники и словари.
За час до начала этой обзорной экскурсии Валентина Михайловна решительно отвергла помощь ведущего, изучив подготовленный сценарий мероприятия, и объявив, что-то вроде «бендеровского»: «Командовать парадом буду я!». И командовала, и рассказывала, и демонстрировала, и представляла, как изумительный рассказчик, профессиональный педагог, горячий адепт эсперанто.
Было интересно, познавательно и увлекательно.
Например, идет трансляция хорошо знакомого всем нам эпизода танца в царских покоях Ивана Васильевича Грозного, ну, того, что у Булгакова вдруг поменял профессию. Помните? Куравлев – Милославский с пачкой «Мальборо» - микрофоном поёт знаменитый шлягер: «Вдруг, как в сказке, скрипнула дверь…»
Всё, как обычно, вот только поет актер на каком-то непонятном языке. Для нас с вами непонятном, а эсперантисты с удовольствием подпевают. Также подпевали они и Татьяне Ивановне Второвой, пропевшей на эсперанто неувядаемые «Очи черные». Ещё была пара замечательных подростков, под гитару исполнивших романс на стихи Есенина. Был паренек Даня, легко, как бы играючи, читавший стихи на эсперанто, тут же повторяя их в обычном русском варианте. Водила хороводы детвора, подарившая гостям музейно-выставочного центра своё русское народное песенное искусство, оттачиваемое под чутким руководством наставницы – Ульяны Левченко.
13 декабря 2019.

ПЕРВОКУРСНИКИ НА ВЫСТАВКЕ

Выставку «Традиции. Духовность. Мастерство.» посетили студенты первого курса Волгоградского государственного института искусства и культуры. Это будущие дизайнеры и мастера декоративно-прикладного искусства. Ребята делают только первые шаги к мастерству, а на выставке они познакомились с дипломными работами выпускников института и работами своих преподавателей. Приятным сюрпризом стал небольшой экскурс студента А. Калякина и преподавателя института Ю. Пушкаревой. На выставке представлены эскизы костюмов Артема и живопись Юлии.
11 декабря 2019.

ЛЕГЕНДЫ ПРАГИ

Есть город, где на чердаке старой майзловой церкви заточен злобный Голем, а над головой святого Яна Непомуцкого горят пять золотых звезд. - Есть город, который называют "золотым" и "городом ста башен"...
Порой рассказ гида, дополненный фото слайдами и видео сюжетами, прерывали волшебные, воистину серебряные звуки…трубы. Да-да, именно трубы, потому что в тот «пражский» вечер приглашенным музыкантом творческой гостиной был профессиональный музыкант Сергей Моисеев. Ох и побаловал же он своих слушателей коронными мелодиями оркестров ДюкаЭллингтона и Луи Армстронга! Звучали и «Караван», и«Summertime» (колыбельная Клары») из «Порги и Бесс» Гершвина. Был даже своеобразный международный музыкально-джазовый баттл. Вначале зрители гостиной послушали (в видео варианте) чешский джаз-банд, который щедро делился музыкой и хорошим настроением со всеми туристами, что взяли музыкантов в плотное кольцо на Карловом мосту. А потом им ответил «наш» Моисеев. Ответ волгоградского музыканта был сколь адекватным, столь и достойным. За кем победа? Безусловно, за зрителями, услышавшими два потрясающих концертных номера. Как бы ни хотелось продолжать прогулку по Праге, но, как говорят, лучше один раз увидеть, чем сто раз… Правильно! Поэтому следите за нашей рекламой и приходите в музейно-выставочный центр, где каждую пятницу широко распахивает двери творческая гостиная МВЦ.
2 декабря 2019

ВЫСТАВКА «ЗАТОН УХОДИТ В ОСЕНЬ»

В музейно-выставочном центре открылась персональная выставка живописных работ «Затон уходит в осень» члена Союза архитекторов России Ярослава Евгеньевича Бабушкина.
Жизнь давно доказала значимость профессии архитектора в современном обществе. И у каждого архитектора есть мечта реализовать что-то значимое для общества, а может быть для души.
Ярославу Евгеньевичу это довелось осуществить. В списке его реализованных в Красноармейском районе проектов – бульвар им. Ф. Энгельса и новое здание «НЗМ». Он в числе авторов проекта надвратной часовни Усть-Медведицкого Спасо-Преображенского женского монастыря в г. Серафимович.
Под его руководством разработан проект-мечта комплекс «Ельшанская Ривьера» (набережная Советского района).
В содружестве с волгоградским скульптором Анатолием Васильевичем Пахотой создан ряд монументальных проектов: памятник Чайковскому в Санкт-Петербурге, памятник афганцам на Аллее Героев в Волгограде, памятник Петру I в городе Петров Вал Волгоградской области.
Помимо основной профессиональной деятельности, Ярослав Евгеньевич увлечен живописью.
Выставка «Затон уходит в осень» представляет его, как художника.
23 ноября 2019

ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ

Сегодня состоялось открытие выставки «Традиции. Духовность. Мастерство.», посвященной 20 летию Волгоградского государственного института искусств и культуры. На открытии выставки присутствовали преподаватели института. Доцент кафедры декоративно-прикладного искусства, член союза художников России Вячеслав Милованов представил работы студентов и преподавателей, рассказал о том, как овладевают мастерством начинающие, но творчески одаренные ребята.  Более 60 художественных работ экспонируются в музейно-выставочном центре. Это и живописные работы, и сказочный батик, графика, эскизы к театральным костюмам, кружева, живопись на керамике. Выступление наших друзей-артистов Натальи Лыковой и Тамары Алоевой стали приятным подарком участникам торжественного мероприятия.
20 ноября 2019

МЕТЕЛЬ

Повесть «Метель» - гениальное творение Пушкина, написанное поэтом в особый период его творчества – «Болдинскую осень». Это небольшая ироничная история про молодую девушку, решившую во имя любви сбежать из дома. Автору важно продемонстрировать своему читателю, как самый простой человек превращается в настоящую куклу в руках Творца или же по капризу Судьбы становится пленником собственных необдуманных поступков. Георгий Васильевич Свиридов Невероятно красивые мелодии, едва уловимый легкий перезвон бубенцов, романсовые интонации, бытовавшие в начале XIX века, нежнейшие напевы, истинно русская музыка – все это делает сюиту Свиридова «Метель» одной из жемчужин классической музыки. А что будет, если соединить «метельную» поэзию с музыкой? «Давайте проверим», - предлагают преподаватели Детской школы искусств № 2 и коллектив музейно-выставочного центра Красноармейского района Волгограда, приглашая всех желающих в Молодежный центр «Ровесник» на литературно-музыкальную композицию «Метель».
22 ноября 2019

КОМСОМОЛЬСКИЙ СБОР

Во вторник 29 октября исполнился 101 год Всесоюзному ленинскому коммунистическому союзу молодежи (ВЛКСМ) или просто комсомолу - молодежной организации, в которой состояла практически вся советская молодежь в возрасте 14-28 лет.В конце 1970-х годов ряды комсомола насчитывали более 36 миллионов молодых граждан Советского Союза. Доказательство тому – вечер, прошедший 30 октября в музейно-выставочном центре Красноармейского района Волгограда. Организаторы и участники вечера, посвященного 101-му дню рождения Комсомола, конечно же, комсомольцы. Какие? Да, самые что ни на есть, настоящие! Потому что, во-первых, бывших комсомольцев не бывает. И, во-вторых, участники вечера - активные члены ВРОО «Союз Комсомольских Поколений», Красноармейское отделение которого возглавляет председатель Красноармейской районной организации ВРО ВОО ветеранов войны, труда, вооруженных сил и правоохранительных органов Людмила Бережнова. Людмила Владимировна рассказала соратникам-комсомольцам, что весь день не расстаётся с телефоном, принимая многочисленные поздравления с очередной датой любимой молодёжной организации.
30 ноября 2019

ВСТРЕЧА ДРУЗЕЙ

Каждую пятницу к 17.00 собираются они на очередную встречу, ожидая узнать что-то новое из мира искусства, ознакомиться с новыми экспозициями в выставочных залах МВЦ, поаплодировать концертным номерам от самодеятельных и профессиональных артистов, а, зачастую, и самим стать участниками импровизационного хора. Безусловно, что все они, посетители пятничных встреч, стали давным-давно добрыми друзьями, которые рады принять в свой круг новых знакомых. Как, например, случилось при встрече в минувшую пятницу 8-го ноября, когда работницы Центра социальной защиты населения по Красноармейскому району, пришедшие в МВЦ на экскурсию по персональной выставке художника Дмитрия Харитонова, приняли предложение от экскурсовода остаться на очередное мероприятие в творческой гостиной, тепло и бесхитростно названное «Встречей друзей». И, забегая вперёд, отмечу, что соцработники, судя по всему, не пожалели об этом, оказавшись в дружеской атмосфере тепла, уважения друг к другу, искренности и открытости. В атмосфере, где можно дискутировать на любую тему, которая тебя затронула. На сей раз отправной темой встречи была…революция, да-да, та самая Великая Октябрьская социалистическая революция, которая свершилась в 1917 году, то есть 102 (!) года назад.
11 ноября 2019

ВЫСТАВКА В ШКОЛЕ ИСКУССТВ

В галерее детской художественной школы Краснооктябрьского района состоялось открытие выставки картин подаренных городу-герою Волгограду в рамках проекта «Война на холсте, как память поколений». В 2015 году вдова художника и участника Великой Отечественной войны Анатолия Сундукова передала в дар городу-герою эскиз к картине «Подарки фронту». Эта художественная работа из республики Кабардино-Балкарии стала первой в будущей коллекции проекта «Война на холсте, как память поколений». Хранителем коллекции стал музейно-выставочный центр Красноармейского района Волгограда. Организаторы этой акции не предполагали, что проект получит такой широкий отклик на просторах нашей страны и не только. В настоящее время коллекция насчитывает более 120 живописных работ и графики. По инициативе городского комитета культуры и организаторов проекта город получил возможность увидеть большую часть коллекции. Выставка будет работать до 15 ноября.

«ГОРЯЧИЙ СНЕГ» выставочный проект

приурочен к празднованию Победы в Сталинградской битве и Дня защитника Отечества.

Выставка картин «Война на холсте, как память поколений»

В экспозиции коллекция картин переданных в дар городу-герою в рамках проекта ВПП ЕДИНАЯ РОССИЯ «Историческая память». Уникальность этой выставки в том, что представленные художественные полотна переданы городу художниками из 19 регионов и городов нашей Родины, а так же из 3 дружественных стран. Коллекцию составляют как работы участников военных событий, так и современных художников. На полотнах отображены события военных лет и тяжелые будни тружеников тыла, радость Победы и благодарная память потомков. У каждой картины есть своя уникальная история ее создания и пути на героическую землю родного города.
Коллекция постоянно пополняется. 1 февраля в Триумфальном зале музея-панорамы "Сталинградская битва" состоится торжественная передача картин из Республики Коми и Чувашской Республики.
Наша выставка для школьников может стать достойной иллюстрацией в проведении Уроков мужества. Приглашаем учебные заведения города к сотрудничеству.

Передвижная выставка "Военное детство" графика Льва Тырина

Что может быть более противоестественным, чем совечание слов - ВОЙНА И ДЕТИ. Сталинградским опаленным войной мальчишкам и девчонкам довелось в полной мере испытать все тяготы военного лихолетья. Одним из них был маленький Лева Тырин. Первый страшный авианалет фашистких самолетов в августе 1942 года он пережил в возрасте четырех лет. Уже в мирные годы тема «Война глазами детей» для художника Льва Тырина стала одной из главных. Создавая серию графических работ художник не только открывает для нас детский взгляд на тяготы войны, но и делится своими воспоминаниями. Каждая работа сопровождается авторскими заметками.
Выставка является передвижной и может быть развернута в учебном заведении. Может стать достойной иллюстрацией в проведении Уроков мужества. Приглашаем учебные заведения города к сотрудничеству.