Назад к списку

Открытие выставки «Параллельные миры»

 Арбуз, Маресьев и текстиль Не удивляйтесь. Такие разные слова, понятия, но - в одну строку, потому что все они являются характеристиками Камышина – города на Волге, с историей, насчитывающей более 3,5 веков. 

 «Зело отменный плод!», - восторженно воскликнул Петр I, отведав сочной арбузной мякоти – камышинского угощения. Это историческое событие произошло в 1722 году, когда флотилия Петра Великого, следовав в Персидский военный поход, побывала в Камышине (в то время – Дмитриевске). 

 Теперь Петр I - постоянный участник театрализованного представления и главный дегустатор арбузного фестиваля. На праздник он прибывает с Екатериной II и со своей свитой. 

 Камышинский арбузный фестиваль — ежегодное зрелищное мероприятие, проводимое в последние выходные августа в городе Камышине Волгоградской области. И, как в той сказочной присказке, могу сказать от себя: «И я там был, арбузами любовался, восхищался, потрясался, кидался и объедался!». 

 Герой Советского Союза Алексей Петрович Маресьев – уроженец Камышина, где установлен памятник и героическому земляку-лётчику, а также и его боевой машине. Беспримерный подвиг Алексея Маресьева известен всему миру. 

 Наконец, текстиль. Людям старшего поколения не надо даже пояснять, о чём идёт речь. Они сами расскажут о былой славе Камышинского хлопчатобумажного комбината (ХБК) и его продукции. Во второй половине XX века комбинат являлся крупнейшим текстильным производством в Европе. 

 К этим безусловным значимым характеристикам города Камышина следует добавить его творческую составляющую, прежде всего, художников, живописцев. 

 В минувшую пятницу 25 февраля в музейно-выставочном центре открылась ожидаемая многими волгоградцами – профессионалами и просто любителями искусства – выставка «Параллельные миры». Название выставки точно отражает её содержание – рассказы двух камышинских художников, ведущиеся языком живописи, в параллельных плоскостях: у Владимира Котова – в нашей природной реальности, у Сергея Лебедева реальность переплетается с мечтой, сказкой и грезами. Его картины подобны притчам. Это - философские рассуждения, с которыми художник обращается к вдумчивому зрителю. 

 Сергей Иванович Лебедев родился 15 марта 1955 года в Камышине. Он - выпускник  художественно-оформительского отделения Саратовского художественного училища (1980). 

 Работал художником на Камышинском хлопчатобумажном комбинате. С 1980-х годов  - преподаватель детской художественной школы и художественного отделения Камышинского училища (ныне колледжа) искусств. Многие егоученики достигли больших высот в искусстве, но всех их до сих пор называют «лебедятами» — в честь Учителя и Мастера. 

 Знакомясь с картинами Лебедева, понимаешь, что художник хочет увести зрителя в  добрую страну, где царят праздник и жизнелюбие, где нет места вражде и ненависти. Задача не из легких. Особенно сегодня, когда бал правят триллеры, глупые комиксы, эротика на грани «фола»… У Сергея Лебедева все не так,все иначе. Он не «намекает»  на зло, даже если его персонажи имеют «чертовские рожки». Его «обнаженка» бережно укрыта покрывалом извечной философии о том, чтокрасота правит миром и потому должна быть яркой и влекущей внешне, но скромной и целомудренной внутренне... 

– Мы сегодня живем в сложном мире, - констатирует художник Лебедев. - Главная его беда: многие живут не по совести. Все ценности перевернуты с ног на голову. Те, кто ценит искусство и готов купить полотно, как правило, бедны. Те, кто может купить картину, предпочтение отдает раскрученным брендам. Художникам из глубинки и вовсе непросто. Чтобы на твои картины обратили внимание толстосумы, надо постоянно продвигать свои картины, как это делают современные тусовочные художники. Но если все время и средства тратить на пиар, когда душой отдаваться искусству? 

– Но есть творчество, – подытоживает художник Лебедев. – Оно спасает, помогает, излечивает от всех душевных и телесных недугов. Когда холст ждет на мольберте – жизнь приобретает смысл. Нет холста – непорядок в душе. Одного жаль: с возрастом батарейки жизненной энергии то и дело садятся… 

 Владимир Васильевич Котов родился в городе Уральске Казахской АССР. В июне 2022 года он будет отмечать своё 70-летие. Окончил живописно-педагогическое отделение Саратовского художественного училища. 

 С 1975 года работает преподавателем местной детской художественной школы, где 27 лет проработал заведующим учебной частью. 

 В течение многих лет его распорядок дня был неизменным: каждый день в семь утра Владимир Васильевич уходил из дома, возвращаясь в восемь вечера. И весь день он - в классе, в учительской, в мастерской, где мучается, радуется, творит. Слава преподавателя продолжается в его учениках. Ученики Владимира Васильевича Котова поступают на учёбу в академию художеств Санкт- Петербурга, в академию архитектуры города Волгограда. Из каждого  выпуска три, четыре его ученика поступают в вузы. 

 Работы Владимира Котова представляют собой классические пейзажи с голубыми волжскими далями, пышными облаками и вековыми дубами.  

– Поэт голубого неба, соловьиных вечеров, – говорит о нем искусствовед Лидия Ишкова. – Художник рад наблюдать смену времен года в местах, с которыми душою породнился. Зритель, уставший от суеты города, у картин художника наверняка испытает сопричастность к этой вечной красоте природы.  

 Первыми зрителями выставки «Параллельные миры» посчастливилось стать участникам встречи «Защитники – надежда всей страны» в творческой гостиной МВЦ. Очарованные работами Сергея Лебедева и Владимира Котова, вот уж точно «Мы такие разные, но всё-таки мы вместе!», гости МВЦ стали затем свидетелями и неравнодушными зрителями концертной программы творческой встречи. Горячими аплодисментами награждали они артистов этого удивительного вечера-встречи: участников Ансамбля балалаечников оркестра русских народных инструментов «Волжские узоры» Дворца творчества детей и молодёжи Красноармейского района Волгограда с прозвучавшим в их исполнении украинским романсом середины ХVIII века «Ехал казак за Дунай»; солиста Ансамбля Степана Сапьянова, исполнившего любимую не одним поколением нас, живущих, «Смуглянку», поэтому юному артисту и подхлопывали в такт, и даже подпевали - настолько юноша сумел «завести» зрителей своим искусством. 

 Никого не оставили равнодушными «9 страничек» поэта Ильи Малышева, эмоционально прочитанные Ариной Цап. О дружбе трёх сестёр – России, Украины и Белоруссии - авторская песня Игоря Старостенко, исполненная автором под собственный аккомпанемент на гуслях. Глубоким смыслом наполнены песни-баллады Владимира Прасолова. Как всегда, неожиданным по сюжету, но вполне ожидаемом по яркости, эмоциональности исполнения, был номер, которые подарили защитникам-мужчинам участницы поэтической гостиной «Сударушка». 

 Творческая гостиная музейно-выставочного центра закрыла свои двери до следующей встречи, которая состоится в пятницу 11 марта. Но широко открыты двери выставочных залов, где экспонируется выставка камышан-живописцев Владимира Котова и Сергея Лебедева «Параллельные миры».